Μήνας: Φεβρουάριος 2024

On the Sea of my Tttttongue [θθθθθάλασσα – στην άκρη της γλώσσας] ΣΕ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΚΑΤΕΡΙΝΑΣ ΣΤΑΜΟΥ

Αμμωνίτες: από τη λίμνη Γκάρντα ως την Αθήνα, τα χέρια κουβαλούν τον ασβεστόλιθο σαν μνήμη. Το σώμα κάτι αφήνει πάνω στο απολίθωμα· παροδικά και τα δυο, ιστορούνται μέσω της αγκαλιάς τους. ⸹
Βοτσαλωτά: πήλινα βότσαλα, απάτητα. Χωράει μια επιτόπια έρευνα σε δυο παλάμες; Κομμένα στη μέση, τη φύση τους ακολουθεί μια σκέψη, να έρχονται τα βότσαλα σε ζεύγη, σαν τα κύματα. ☼ ⸛
Γοργόνες: ποιήτριες της ρευστότητας. Από τον ύφαλο ως την ακτή απαγγέλουν ποίηση με τραυλίσματα. Στόχος τους να σπάνε τη γλώσσα των παραθεριστών στη μέση, σαν στρείδι. ϒ
Δίχτυ: διαπερατό σώμα, ευάλωτο. Και να κοπεί, μεταπλάθεται σε κάτι νέο επιτελώντας μια μεταμόρφωση. ⸎
Εμπιστοσύνη: μέσω ενεργής ακοής την εξασκούν τα δελφίνια όσο κολυμπούν το ένα δίπλα στο άλλο. ⸨
Ζωγραφιές: τοιχογραφίες που αντίκρισες στον ύπνο σου∙ σαν κάποια τις δει, θα βλέπει τα όνειρά σου. Ꜣ
Ηώς (ή Έως): και αν δεν είναι η αδερφή του Ήλιου, αλλά ο Ήλιος ο ίδιος; Έρχεται με ορμή να χτίσει δίκτυα φωτός μα ύστερα αποτραβιέται σε αυτό που έχτισε ο μύθος της. Κανείς στ’ αλήθεια δεν την ξέρει, μόνο οι χάλκινες ανταύγειες της αυγής. ☼
Θεότητες: όλες τους πολύγλωσσες, μιλούν για «θθθθθάλασσα», “mmmmmare” και “bbbbbahr”. ⸾ ⸧ ⸛
Ιστορία: τη φέρνει ο αέρας προς εμάς αφού η ιώδης μυρωδιά του αλμυρού νερού την εμπεριέχει. ⸛
Καλυψώ: μόλις την εντοπίσεις (συντεταγμένες 36°34′N 21°8′E) θα σου πει πως δεν τον κράτησε αυτή, αυτός δεν έφευγε. ⸖
Λήμνος ή/και Λέσβος: πήρες την οργή της Λευκοθέας για τον Ποσειδώνα και την έκανες στΟργή μετουσιωμένη σε εθνογραφίες των νησιών του βορειοανατολικού αιγαίου. ⸨
Μνήμη της θάλασσας: κι αν οι παλίρροιες δεν είναι άλλο από εκτόνωση ανυψωμένης θλίψης; Ꝍ
Νέα μυθολογία: όλα τα αρχέγονα πλάσματα που σου κρύψαν στο σχολείο ζωντανεύουν τώρα μέσα από εσένα και αντανακλώνται στο μάρμαρο όσο το περιεργάζεσαι. Ꜣ
Ξεχασμένο: το νερό είναι μη εθνοκεντρικό. ⸧
Όσφρηση: πέρα από τη γλώσσα, λειτουργεί σαν παρεισφρητικό αντίδοτο στη συλλογική αμνησία. ⸶
Παραλία: ζωντανό όνειρο του οποίου τα υλικά επιθυμείς να ανακτήσεις. ϒ
Ρόκα: τη βγάζεις από τη ζώνη σου σα να ήταν σπαθί και οπτικοποιείς μια δικιά σου θεωρία του αισθήματος. ⸶
Σιμόν Φατάλ: της αφιερώνει ένα κεφάλαιο για τη θάλασσα η Ετέλ Αντνάν στο οποίο γράφει: «τα ένστικτα της θάλασσας συνεργάζονται με τα δικά μας για να δημιουργήσουν σκέψη». ⸛
Τηθύς: αταξινόμητη ανάμνηση, ανεκρίζοτη. Κοινή ανάμεσα στη Μεσόγειο και την Ερυθρά Θάλασσα. ⸹
Υφαντά: πέρα από τον αργαλειό, μιλιούνται σαν παφλασμοί, γράφονται σαν αφροί, διαβάζονται σαν παλμοί. ⸎
Φεγγάρι: σου φέγγει επί δεκατρείς μήνες να κεντήσεις το βιβλίο σου. Και όπως μεταβάλλονται οι φάσεις του, έτσι αλλάζουν και τα ποιήματά σου. ⸙
Χρόνος: η άρρυθμη ομιλία των κυμάτων τον δημιουργεί εκ νέου. ⸙ ⸾
Ψαράκι: μηχανισμός άμυνας είναι η μικρή του μνήμη, αφού όσα αντικρίζει συσσωρεύονται στις πολλαπλές στρώσεις των ματιών του. Ꝍ
Ωροσκόπιο: κατευθύνει στο σημείο όπου τέμνεται η θάλασσα· ο ορίζοντας στην άκρη της γλώσσας σου. ⸖ ⸧ ⸾

Επιμέλεια: Κατερίνα Στάμου. Συμμετέχουν: ⸖ Μαίρη Αντωνοπούλου, ☼ Μυρτώ Βρατσάνου, ⸙ Μαριάννα Καραβά, Ꝍ Αθηνά Κουμπαρούλη, Ꜣ Ελίνα Νιάρχου, ⸎ Μαρία Οικονομοπούλου, ϒ Άστρα Παπαχριστοδούλου, ⸹ Irene Ragusini, ⸶ Ηλέκτρα Σταμπούλου, ⸨ Ειρήνη Τηνιακού ||| Ποιητικές αναφορές: ⸛ Etel Adnan, ⸾ Jjjjjerome Ellis, ⸧ Vera Linder.

On the Sea of my Tttttongue [θθθθθάλασσα – στην άκρη της γλώσσας]

γκαλερί Gramma_Epsilon 
διάρκεια: 8 Φλεβάρη – 9 Μαρτίου 2024
ωράριο: 11:00-19:00

Η έκθεση αποτελεί μέρος του πρότζεκτ Mediterranean Disturbances: Οπτικές από 20 καλλιτέχνιδες το οποίο φιλοξενεί η γκαλερί Gramma_Epsilon και υλοποιείται υπό την αιγίδα του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου της Αθήνας.

*Οι Kατερίνα Στάμου, Μυρτώ Βρατσάνου, Αθηνά Κουμπαρούλα, Ελίνα Νιάρχου, Irene Ragusini, Ηλέκτρα Σταμπούλου και Ειρήνη Τηνιακού είναι SNF ARTWORKS Fellows.

H KΥΡΙΑΚΗ ΓΟΝΗ ΣΤΟ Serpentine Cinema: An Act of Wonder and Gratitude

A programme of artists’ moving image works which share reflections on technology, ritual and the more-than-human world.

 

H Kυριακή Γονή (SNF ARTWORKS Visual Arts Fellow 2018) συμμετέχει στο πρόγραμμα Serpantine Cinema: An Act of Wonder and Gratitude, ένα πρόγραμμα με έργα καλλιτεχνών από το πεδίο κινούμενης εικόνας που μοιράζονται σκέψεις για την τεχνολογία, την τελετουργία και τον περισσότερο ανθρώπινο κόσμο.

This evening of screenings includes works by Patricia Dominguez, Kyriaki Goni, Agnieszka Polska, Laure Prouvost, Tabita Rezaire, Selvagem/Ailton Krenak, and Emilija Škarnulytė. The programme will be accompanied by live interventions by artists Kyriaki Goni and Patricia Dominguez.

Το Πρόγραμμα Act of Wonder and Gratitude το είχε αρχικά επιμεληθεί η  Lucia Pietroiusti, Επικεφαλής της Serpentine Ecologies, ως μέρος του συμποσίου The Woods: More-than-Human-Curiosity. Σε οργάνωση του are-events.org, αυτή η εκδήλωση πραγματοποιείται ετησίως στο όρος Orlické Mountains, στην Τσεχία. To συμπόσιο Woods λειτουργεί μεταξύ της σύγχρονης τέχνης, της ανθρώπινης υγείας και της συνύπαρξης μεταξύ των ειδών.

Serpentine Cinema: An Act of Wonder and Gratitude
Μέρος του Serpentine Ecologies
Ciné Lumière, Institut Français du Royaume-Uni, 17 Queensberry Place, Λονδίνο
Δευτέρα 12 Φεβρουαρίου 2024, 7-9.30μμ
Εισιτήρια: £9, £7 CONC

Πρόγραμμα:

Patricia Dominguez, Matrix Vegetal, 2022

Emilija Škarnulytė, Sunken Cities, 2021

Kyriaki Goni, The Mountain Islands Shall Mourn us Eternally (Data Garden Dolomites), 2022

Tabita Rezaire, Premium Connect, 2016

Laure Prouvost, Into all that is here, 2015

Agnieszka Polska, The Book of Flowers, 2023

Selvagem/Ailton Krenak, Time and Love, 2022

*H Kυριακή Γονή είναι SNF ARTWORKS στο πεδίο των εικαστικών τεχνών (2018)

Η Αναστασία Βαλσαμάκη παρουσιάζει το «as she rests, the wrestler bleeds her promises», μια έκθεση σε επιμελεια της Ιωάννας Γερακίδη

To Σάββατο 10 Φεβρουαρίου στις 20:00, η Αναστασία Βαλσαμάκη παρουσιάζει το «as she rests, the wrestler bleeds her promises», μία έκθεση σε επιμέλεια της Ιωάννας Γερακίδη. Φιλοξενούμενη στο opbo studio μέχρι την 1η Μαρτίου, η έκθεση είναι μία παρουσίαση από γλυπτικές χειρονομίες, φωτογραφικά και άλλα αρχειακά υλικά που εκκινούν ή συνομιλούν με τη χορευτική περφόρμανς «W REST L ING». Η περφόρμανς, σε σύλληψη και χορογραφία της Αναστασίας Βαλσαμάκη, θα παρουσιαστεί το βράδυ των εγκαινίων στις 21:00.

Το «W REST L ING» χρησιμοποιεί την πάλη ως εργαλείο για να εξερευνήσει τις αθέατες ποιότητες ενός μαχητικού αθλήματος, με σκοπό να θέσει ερωτήματα σχετικά με τους φαινομενικά αντιφατικούς τρόπους που ενεργούμε, μαχόμαστε, αντιστεκόμαστε. Στο πλαίσιο της εξερεύνησης αυτής, δίνει έμφαση στην ύπαρξη των ενδιάμεσων χώρων, χρόνων και αλληλεπιδράσεων που συχνά, λόγω της αδράνειας ή της στατικότητάς τους, τροφοδοτούν ή συντηρούν την συνεχή, δυναμική κίνηση.

Με άξονα ένα γλωσσικό παιχνίδι, στο οποίο η λέξη ανάπαυση συμπεριλαμβάνεται στη λέξη πάλη, το έργο «W REST L ING» της Βαλσαμάκη στοχεύει σε μία διαφορετική ανάγνωση, σε μία εναλλακτική παρατήρηση των τρόπων που αναλύουμε, κατανοούμε και ερμηνεύουμε τις έννοιες της ζωτικότητας, της εγρήγορσης, της πάλης, αλλά και της παθητικότητας, της αδράνειας, ή της ανάπαυσης. Πώς εμείς, τα ανθρώπινα πλάσματα του δυτικού τουλάχιστον κόσμου ή των κόσμων που φέρουν την ιστορία του δίνουμε προτεραιότητα στην αέναη παραγωγή φοβούμενοι την παύση; Με ποιους τρόπους μυθοποιούμε την πρόοδο προβάλλοντας αντίσταση στην αδράνεια, μένοντας ξύπνιοι αντί να να κοιμηθούμε ακόμα και όταν τα σώματά μας ή οι ψυχές μας ζητούν το αντίθετο; Και πώς αυτές οι συνειδητές ή ασυνείδητες συμπεριφορές, αποφάσεις ή (αν)ενέργειες μπορούν να λειτουργήσουν ως παραβολές για να αντιληφθούμε κοινωνικοπολιτικά, οικονομικά, περιβαλλοντικά και άλλα ιστορικά εδραιωμένα μοντέλα; Και πώς μπορούν να αποδομήσουν παραδείγματα που αποθεώνουν μια αδιάκοπη εξαγωγή ενέργειας, αγάπης και φροντίδας όταν δεν έχει απομείνει τίποτα, όταν αυτά τα απτά ή μη αγαθά έχουν ήδη καταχραστεί ή οικειοποιηθεί μετά βίας ή εν αγνοία μας;

Με το έργο αυτό η Βαλσαμάκη μάς προσκαλεί να προσεγγίσουμε τα ενδιάμεσα αυτά σημεία ως μηχανισμούς προσωπικών μεταμορφώσεων και συλλογικών αλλαγών, προτείνοντας το χάδι αντί της επίθεσης, το παιχνίδι αντί της ενέδρας, τον χορό έναντι της καταδίκης. Τόσο μέσω της χορογραφημένης κίνησης των πέντε σωμάτων όσο και των αποτυπωμάτων τους στον χώρο, η έκθεση «as she rests, the wrestler bleeds her promises» επιθυμεί να βιωθεί ως τελετουργικό παρατήρησης των αντιδράσεών μας στην αναταραχή, τον φόβο, τη διέγερση, την επιθυμία. Όχι με σκοπό την αναίρεση της έντασης ή της εγρήγορης που οι αντιδράσεις αυτές ξυπνούν στα ανθρώπινα και μη σώματα, αλλά με σκοπό την αποδοχή της παύσης που διεκδικούν για αυτά σε κάθε τους πάλη.

Επιμέλεια έκθεσης και κείμενο: Ιωάννα Γερακίδη

Συντελεστές «W REST L ING»
Ιδέα & Χορογραφία: Αναστασία Βαλσαμάκη
Μουσική & Ηχητική Σύνθεση: Jeph Vanger
Χορεύουν: Γαβριέλα Αντωνοπούλου, Νίκος Γρηγοριάδης, Σωτηρία Κουτσοπέτρου, Θάνος Ραγκούσης, Ξένια Σταθούλη
Δραματουργία: Αναστάσιος Κουκουτάς
Styling: Νεφέλη Αστερίου
Τεχνική υποστήριξη: Γιώργος Αντωνόπουλος
Παραγωγή: MIND THE LOOP

Το έργο δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια συμμετοχής της Αναστασίας Βαλσαμάκη στο Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών 2020 που υποστηρίζεται από την ARTWORKS και το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).

Η δημιουργία και η περιοδεία του έργου υλοποιούνται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Πληροφορίες:
opbo studio, Φίλωνος 86, Πειραιάς, 18536
Εγκαίνια έκθεσης: Σάββατο 10 Φεβρουαρίου 2024, 20:00
Διάρκεια έκθεσης: 10 Φεβρουαρίου – 1 Μαρτίου 2024
Ωράριο λειτουργίας: Τετάρτη – Σάββατο, 12:00-18:00
Είσοδος ελεύθερη

*Οι Αναστασία Βαλσαμάκη, Jeph Vanger, Nεφέλη Αστερίου και Ιωάννα Γερακίδη είναι SNF ARTWORS Fellows

ΑΤΟΜΙΚΗ EKΘΕΣΗ «Sunseekers or Dimming the Sun or» ΤΟΥ ΒΑΣΙΛΗ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ

Στην ατομική έκθεση «Sunseekers or Dimming the Sun or» ο Βασίλης Παπαγεωργίου στοχάζεται στον φαύλο κύκλο μεταξύ εργασίας, αναψυχής και εξάντλησης (τόσο ανθρώπινη όσο και πλανητική). Συσχετίζοντας την εξάντληση των πλανητικών πόρων με την ανθρώπινη εξάντληση (“burnout”), ο Παπαγεωργίου διερευνά τη σχέση μεταξύ των καπιταλιστικών συστημάτων ευχαρίστησης, τον ρόλο τους στην κυκλική εξάντληση των πλανητικών πόρων και την κυκλική σχέση που δημιουργούν αναφορικά με την ανάγκη για ανάπαυση και αναγέννηση.

Περισσότερες πληροφορίες: https://salzburger-kunstverein.at/vasilispapageorgiou_en

Βασίλης Παπαγεωργίου είναι SNF ARTWORKS Fellow (2018) στο πεδίο των εικαστικών τεχνών. 

«Sunseekers or Dimming the Sun or», Βασίλης Παπαγεωργίου
01.03.2024 – 28.04.2024

Salzburger Kunstverein
Hellbrunner Straße 3
5020 Salzburg
Österreich

ΑΤΟΜΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑΣ ΣΠΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ “Orientation: Mater Land”

Orientation: Mater Land
Ευαγγελία Σπηλιοπούλου
Διάρκεια: 15 Φεβρουαρίου – 23 Μαρτίου 2024
Εγκαίνια: 15 Φεβρουαρίου 19:00-22:00

Crux Galerie
Σέκερη, 4
Κολωνάκι

Ευαγγελία Σπηλιοπούλου είναι SNF ARTWORKS Fellow 2021 στο πεδίο των εικαστικών τεχνών 

ARTWORKS PUBLICATION LAUNCH (2018-2023)

Μετά από συλλογική εργασία και δημιουργικές συνεργασίες, είναι έτοιμη η πρώτη έκδοση της ARTWORKS που αποτυπώνει σε ξεχωριστά τεύχη τους 5 κύκλους του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την περίοδο 2018-2023.

Η έκδοση παρουσιάζει τους καλλιτέχνες και επιμελητές που συμμετείχαν σε κάθε κύκλο του Προγράμματος – 390 δημιουργικοί άνθρωποι που δραστηριοποιούνται στα πεδία των εικαστικών τεχνών, της κινούμενης εικόνας, του χορού και της επιμέλειας εικαστικών εκθέσεων –, καθώς και τις δράσεις της ARTWORKS. Παράλληλα, εστιάζοντας και στην προώθηση του κριτικού λόγου για τη σύγχρονη τέχνη, στα τεύχη αυτά περιλαμβάνονται και κείμενα που έγραψαν συνεργάτες του οργανισμού αλλά και επαγγελματίες από τον ευρύτερο χώρο του πολιτισμού. Την επιμέλεια για κάθε τεύχος – με εξαίρεση το πρώτο τεύχος που το επιμελήθηκε η ARTWORKS- ανέλαβαν συμμετέχοντες και συμμετέχουσες από το πεδίο της Επιμέλειας (SNF ARTWORKS Curatorial Fellows) της εκάστοτε χρονιάς.

Τα τεύχη αυτά συμπληρώνουν το ένα το άλλο και στην ολότητά τους στόχο έχουν να αποτυπώσουν ένα μεγάλο μέρος των δημιουργών της σύγχρονης καλλιτεχνικής σκηνής που συμμετείχαν στο Πρόγραμμα, αναδεικνύοντας αφενός το εύρος των αισθητικών και φορμαλιστικών τους κατευθύνσεων και αφετέρου τις ποικίλες θεματικές τους αναζητήσεις, που άλλοτε παρουσιάζουν συγκλίσεις και άλλοτε αποκλίσεις.

Η αρχική ιδέα και βασικός μας στόχος ήταν η έκδοση να λειτουργήσει ως αποτύπωμα της δράσης του οργανισμού, ως ιστορικό τεκμήριο, ως χρήσιμο εργαλείο έρευνας και ως σημείο όπου συναντώνται και συνυπάρχουν δημιουργικά άτομα από διαφορετικά καλλιτεχνικά πεδία.

Ευχαριστούμε τον ιδρυτικό μας δωρητή, το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) που μας εμπιστεύτηκε και μας στηρίζει απρόσκοπτα, καθώς και όλους τους SNF ARTWORKS Fellows και συνεργάτες για την κοινή μας διαδρομή μέχρι σήμερα!

 

 

ARTWORKS PUBLICATION LAUNCH @ ROMANTSO | PHOTOS: PINELOPI GERASIMOU

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

ΕΚΔΟΣΕΙΣ: ΑRTWORKS
ΙΔΡΥΤΙΚΟΣ ΔΩΡΗΤΗΣ: ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ (ΙΣΝ)

ΟΜΑΔΑ ARTWORKS
ΣΥΝΙΔΡΥΤΡΙΕΣ / ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΕΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ
Μαρίλη Κωνσταντινοπούλου
Δήμητρα Νικολού

ΣΥΝΤΟΝΙΣΤΗΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ
Πάνος Γιαννικόπουλος

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ
Ξαβιέρα Κουβαρά

ΈΚΔΟΣΗ 2018

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Πάνος Γιαννικόπουλος
Μαρίλη Κωνσταντινοπούλου
Δήμητρα Νικολού

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Στάθης Μητρόπουλος

ΈΚΔΟΣΗ 2019

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Εύα Βασλαματζή, Δανάη Γιαννόγλου, Χριστίνα Πετκοπούλου, Μάρη Σπανουδάκη

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Ogust

ΈΚΔΟΣΗ 2020

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Bασιλεία Κάγκα, Κυβέλη Μαυροκορδοπούλου, Ειρήνη Φουντεδάκη

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Typical Organization for standards & order

ΈΚΔΟΣΗ 2021

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Nικόλας Βαμβουκλής, Ιωάννα Γερακίδη, Χριστίνα Τζέκου, Αγγελική Τζωρτζακάκη, Πάνος Φουρτουλάκης

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Alex Brouhard

ΈΚΔΟΣΗ 2022

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Αλεξία Αλεξανδροπούλου, Αριάνα Καλλιγά, Κατερίνα Στάμου, Δέσποινα Τζάνου

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Μαΐτα Χατζηιωαννίδου, Loopo Studio

ΕΚΤΥΠΩΣΕΙΣ
Πλέτσας Κ., Κάρδαρη Ζ. Ο.Ε

KYRIAKI GONI @ ATTENTION AFTER TECHNOLOGY Group Show

H έκθεση αυτή καθοδηγείται από ερωτήματα που αφορούν την νέα πραγματικότητα μας εικονική και μη. Με την εξελιξη της τεχνολογίας και την τεχνητή νοημοσύνη να καταλαμβάνει όλο και περισσότερο χώρο στην δημόσια σφαίρα και στην καθημερινότητα μας, οι αλγόριθμοι αλλάζουν πολλά στην ζωή μας.

Το State of Concept με υπερηφάνεια ανακοινώνει την ομαδική έκθεση Attention After Technology με νέες αναθέσεις έργων που εξερευνούν τις σχέσεις μεταξύ προσοχής, αλγορίθμων και κοινωνικής δικαιοσύνης σε συνεργασία με πέντε ιδρύματα του εξωτερικού: Kunsthall Trondheim, Art Hub Copenhagen, Tropical Papers, Swiss Institute New York, The Friends of Attention, και τα πανεπιστήμια Princeton University(D. Graham Burnett ) και Université de Paris (Justin Smith-Ruiu).

Η έκθεση Attention After Technology διερευνά τον τρόπο με τον οποίο μας επηρεάζουν οι αλγόριθμοι και πώς θα μπορούσαμε να τους φανταστούμε αλλιώς, μέσα από νέα έργα επτά διεθνών καλλιτεχνών, εκ των οποίων οι έξι συμμετέχουν σε αυτή την έκθεση. Οι καλλιτέχνες εξετάζουν πώς η προσοχή μας εμπορευματοποιείται και νομισματοποιείται, εξετάζουν πώς οι αλγόριθμοι ενισχύουν την προκατάληψη, ενώ παράλληλα διερευνούν τις χειραφετητικές τους δυνατότητες, και αναλύουν την προσοχή ως πολιτικό χώρο για την προώθηση της διαρκούς κριτικής σκέψης και την υποστήριξη της συλλογικής δράσης.

Ο τίτλος της έκθεσης, Attention After Technology, είναι μια αναφορά στο διάσημο βιβλίο της Ruha Benjamin, Race After Technology (2019). Στο βιβλίο της η Benjamin αποκωδικοποιεί τα σχέδια διακρίσεων που ενσωματώνονται στους αλγορίθμους και στηρίζουν τις φυλετικές, κοινωνικοοικονομικές και άλλες συστημικές ιεραρχίες. Η προσοχή είναι ένα πολυσυζητημένο θέμα σε σχέση με την τεχνολογία. Συνδέεται στενά με την επιστημική δικαιοσύνη ή τη δημιουργία και αναγνώριση διαφορετικών μορφών γνώσης, εμπειριών και προοπτικών. Η ικανότητά μας ως υποκείμενα γνώσης και η αναγνώρισή μας ως τέτοιων, αποτελεί ουσιαστικό συστατικό στοιχείο της πράξης δράσης και της ικανότητάς μας για επιλογή και είναι ζωτικής σημασίας για την κοινωνική δικαιοσύνη.

Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση, μακριά από το να αντιτίθενται στην τεχνολογία, χρησιμοποιούν και χακάρουν, γιορτάζουν και επικρίνουν, απορρίπτουν και εφευρίσκουν νέα εργαλεία. Η έκθεση διερευνά την προσοχή ως πρακτική, ως ενσώματη τεχνολογία και ως εξελισσόμενη αισθητική, κοινωνική και πολιτική σφαίρα. Φέρνοντας την προσοχή σε συζητήσεις γύρω από την αλγοριθμική δικαιοσύνη, τα έργα της έκθεσης Attention After Technology ρίχνουν την αυλαία της ουδετερότητας της τεχνολογίας, ενώ τη χρησιμοποιούν για να σχεδιάσουν νέους τρόπους συσχετισμού.

Η έκθεση ταξιδεύει από το Kunsthall Trondheim της Νορβηγίας (13 Οκτωβρίου 2023-28 Ιανουαρίου 2024) στο State of Concept στην Αθήνα (24 Φεβρουαρίου 2024-27 Απριλίου 2024). Οι ηλεκτρονικές εκδόσεις των έργων είναι διαθέσιμες στη διαδικτυακή πλατφόρμα του Tropical Papers από τον Νοέμβριο του 2023. Το σχετικό συμπόσιο “The Digital Divide – Attention, Algorithms and Social Justice”, το οποίο συντονίστηκε από το Art Hub στην Κοπεγχάγης σε συνεργασία με την IDA – τη Δανική Εταιρεία Μηχανικών και το TOASTER, πραγματοποιήθηκε στις 4 Μαΐου 2023, ενώ το Art Hub φιλοξένησε επίσης δύο residencies, με το biarritzzz και την ομάδα CUSS. Το συνολικό έργο περιλαμβάνει επίσης την συνεργασία του Swiss Institute New York, ΗΠΑ.

Η έκθεση επιμελείται συλλογικά σε συνεργασία με τους Kunsthall Trondheim, Art Hub Copenhagen, Tropical Papers και Swiss Institute New York, The Friends of Attention, D. Graham Burnett (Princeton University), Justin Smith-Ruiu (Université de Paris).

Συμμετέχοντες: biarritzzz (Βραζιλία), Vivian Caccuri (Βραζιλία), Shu Lea Cheang (ΗΠΑ/Ταϊβάν), Κυριακή Γονή* (Ελλάδα), CUSS Group (Νότια Αφρική), Femke Herregraven (Ολλανδία)

*H Kυριακή Γονή είναι SNF ARTWORKS Fellow (2018) στο πεδίο των εικαστικών τεχνών.

SNF ARTWORKS FELLOWS RETREAT @ VAMVAKOU

Κοιτάμε μπροστά κοιτώντας πίσω!

Έχοντας πετύχει τους στόχους που είχαμε θέσει το 2017, αυτή την περίοδο αναστοχαζόμαστε το μέλλον της ARTWORKS. Για να αφουγκραστούμε και να κατανοήσουμε συνολικότερα τον αντίκτυπο που είχαν οι 5 κύκλοι του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), εδώ και μερικούς μήνες βρισκόμαστε σε διαδικασία ενδοσκόπησης και αξιολόγησης, μέσα από διάφορες ασκήσεις που είχαν ολοκληρώθηκαν με ένα εντατικό εργαστήριο.  Με περίπου 30 συμμετέχοντες από όλους τους κύκλους του Προγράμματος και από κάθε καλλιτεχνικό πεδίο, και με ορισμένα μέλη από τις επιτροπές αξιολόγησης, ταξιδέψαμε στη Βαμβακού. Εκεί, επικεντρωθήκαμε στην αξιολόγηση των αποτελεσμάτων του Προγράμματος αλλά και στον προσδιορισμό περιοχών ενδιαφέροντος από τις οποίες αντλήσαμε συμπεράσματα για μελλοντικές δράσεις.  Η διττή προσέγγιση που ακολουθήσαμε αφενός -αξιολόγηση του παρελθόντος και προτεραιοποίηση όσων χρειάζεται να γίνουν στο εγγύς μέλλον-,  αλλά και αφετέρου η συμμετοχή ανθρώπων που έχουν συμμετάσχει και βιώσει το Πρόγραμμα, μας ενέπνευσαν να συνεχίσουμε να υπηρετούμε την αποστολή μας, αλλά και να επανασχεδιάσουμε τον προγραμματισμό μας με τέτοιο τρόπο ώστε να ανταποκριθούμε στις ανάγκες των διαφορετικών καλλιτεχνικών πεδίων, και των εν δυνάμει ωφελούμενών μας.

Είμαστε πάντοτε ευγνώμονες στον ιδρυτικό μας δωρητή, το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την αδιάκοπη στήριξή του στην ARTWORKS. Ευχαριστούμε θερμά την ομάδα της Βαμβακούς για την υπέροχη φιλοξενία, και βεβαίως, όλα τα άτομα που αφιέρωσαν τον χρόνο τους και υπήρξαν πολύ γενναιόδωρα και δοτικά προς εμάς.

Στα επόμενα!