Κατηγορία: Νέα της Αrtworks

Η Ξένια Καλπακτσόγλου, ανεξάρτητη επιμελήτρια και μέλος της επιτροπής αξιολόγησης για το πεδίο των εικαστικών τεχνών, παρουσίασε τη δουλειά της μέσα από μια ομιλία/performance στους Fellows. Κινούμενη μεταξύ άτυπης ιστοριογραφίας και ανεκδοτολογίας, προέβαλε αποσπάσματα από παλιές ομιλίες, ανατροφοδοτήσεις από συναδέλφους και μοιράστηκε σημαντικές πληροφορίες σχετικά με την εμπειρίας της τα τελευταία 20 χρόνια από τον χώρο των τεχνών.

Η Ξένια Καλπακτσόγλου (1974) είναι επιμελήτρια εκθέσεων που ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Είναι ιδρυτικό μέλος της ομάδας Εργαστήριο για τα Αστικά Κοινά (Neo Cosmos). Η επιμελητική της πρακτική εδράζεται στη συνεργασία, στη δημιουργία (δια)τοπικών πρωτοβουλιών, καλλιτεχνικών πρακτικών καθώς και την επανεξέταση των πρωτοκόλλων συνδιαλλαγής και παραγωγής μεταξύ των πολιτιστικών παραγωγών και των ιδρυμάτων/οργανισμών. Είναι συν-ιδρύτρια / διευθύντρια της Μπιενάλε της Αθήνας (2005-2016). Το διάστημα 2006- 2015 δραστηριοποιήθηκε στην επιμέλεια και οργάνωση εκθέσεων και δράσεων κυρίως με την επιμελητική ομάδα XYZ. Μεταξύ 2006-2008 διετέλεσε διευθύντρια του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος ΔΕΣΤΕ. Είναι υποψήφια διδάκτωρ στο τμήμα Artistic Research στο Zurich University of the Arts /Linz University of the Arts.

www.neocosmos.gr

Η Τίνα Πανδή, ιστορικός τέχνης, επιμελήτρια στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ) και μέλος της επιτροπής αξιολόγησης στο πεδίο των εικαστικών τεχνών για το Πρόγραμμα της ARTWORKS, μας καλωσόρισε στο ΕΜΣΤ και μας μίλησε για το ρόλο ενός επιμελητή που εργάζεται σε έναν θεσμικό οργανισμό, τις προκλήσεις που έχει κάποιος/α μέσα από αυτή τη θέση, τα κριτήρια αξιολόγησης και τα όρια της επιμελητικής παρέμβασης όταν κάποιος/α επιμελείται μια έκθεση τέχνης, την αθέατη πλευρά και εργασία μιας έκθεσης, τη συλλογή ως ανοιχτό πεδίο διαλλακτικών σχέσεων και πολλά άλλα.

Σε συνέχεια της ομιλίας της, η Τίνα μας ξενάγησε στην έκθεση της Ελένης Μπαγάκη “Something like a poem, a nude, and flowers in a vase” με παρουσία της Ελένης. Μαζί μοιραστήκαν ανέκδοτες ιστορίες γύρω από την εργασία της έκθεσης και μίλησαν για τη σχέση καλλιτέχνη και επιμελητή.

Η έκθεση “Something like a poem, a nude, and flowers in a vase”  της Ελένης Μπαγάκη είναι ανοιχτή έως τις 7 Μαίου 2023.

Περισσότερες πληροφορίες για την έκθεση μπορείτε να βρείτε εδώ.

Η ενότητα ομιλιών “With Earth in Mind” σε επιμέλεια της Δάφνης Δραγώνα εγκαινιάστηκε με την ομιλία του καλλιτέχνη Μιχαήλ Καρίκη.

“With Earth in Mind”

Τι αλλάζει όταν στο επίκεντρο καλλιτεχνικών και επιμελητικών πρακτικών βρίσκεται ο ίδιος ο πλανήτης; Πώς δημιουργούνται έργα, εκθέσεις και εκδηλώσεις με και για τη Γη και τα οικοσυστήματα της; Ποιο ρόλο μπορεί να παίξει η τέχνη στην αντιμετώπιση της κλιματικής κρίσης και τη διεκδίκηση της κλιματικής δικαιοσύνης;

H ενότητα ομιλιών “With Earth in Mind” απαντά στα ερωτήματα αυτά μέσα από τοποθετήσεις προσκεκλημένων που έχουν αφιερώσει το έργο τους σε ζητήματα περιβαλλοντικά με στόχο την πρόκληση όχι μόνο συζητήσεων αλλά και ουσιωδών αλλαγών. Στο προσκήνιο έρχονται προσεγγίσεις συμπεριληπτικές, επιτελεστικές και συχνά εικοτολογικές (speculative) που αναφέρονται σε διαφορετικές γεωγραφικές περιοχές, γενιές και είδη. Σημεία εκκίνησης, μελέτης και αναφοράς γίνονται οι σχέσεις ανθρώπων και οικοσυστημάτων δίνοντας σημασία στον εκάστοτε τόπο και κοινότητα καθώς και την τοποθετημένη γνώση. Με παραδείγματα και μεταφορές που σκοπίμως απομακρύνονται από πατριαρχικά, δυτικοκεντρικά και ανθρωποκεντρικά μοντέλα, στόχος είναι οι τοποθετήσεις της ενότητας να φωτίσουν εν τέλει τις δυνατότητες διεκδίκησης και μεταμόρφωσης του μέλλοντος του πλανήτη.

Επιμέλεια προγράμματος: Δάφνη Δραγώνα, επιμελήτρια, συγγραφέας

Ομιλία: Μιχαήλ Καρίκη

Στην παρουσίασή του, ο Μιχαήλ Καρίκης μίλησε για πρόσφατα έργα του και τις μεθοδολογίες που χρησιμοποιεί για να τις αναπτύξει σε συνεργασία με διάφορες κοινότητες. Πιο συγκεκριμένα, μίλησε για τον τρόπο με τον οποίο ενσωμάτωσε ένα καλλιτεχνικό δημιουργικό έργο σε ένα βιομηχανικό χωριό, τον τρόπο με τον οποίο εργάστηκε με νέους εφήβους, τα αποτελέσματα και τον αντίκτυπο του έργου στους συμμετέχοντες και στον ευρύτερο καλλιτεχνικό χώρο. Την ομιλία του Μιχαλαήλ, ακολούθησε συζήτησε μεταξύ του καλλιτέχνη, της Δάφνης Δραγώνα και των Fellows.

Ο Μιχαήλ Καρίκης είναι καλλιτέχνης με έδρα τη Λισαβώνα και το Λονδίνο. Τα εικαστικά του έργα του σε βίντεο, ήχο, performance και άλλα μέσα εκτίθενται διεθνώς σε μουσεία, μπιενάλε σύγχρονης τέχνης και φεστιβάλ κινηματογράφου. Μέσα από συνεργασίες ως επι το πλείστον με κοινότητες, αναπτύσσει έργα που ερευνούν τη δημιουργική δύναμη της αλληλεγγύης και παρακινούν τη φαντασία προς ελπιδοφόρα μέλλοντα. Με επίκεντρο την ακρόαση ως καλλιτεχνική μεθοδολογία, την φωνή σαν ύλη και την εστίαση σε θέματα κοινωνικής και περιβαλλοντικής ευαισθητοποίησης, τα έργα του τονίζουν την κριτική επαγρύπνηση και τη φροντίδα. Ο Καρίκης ήταν υποψήφιος για τo βραβείo Film London Derek Jarman Award το 2019 και το 2016, και το Αγγλο-Ιαπωνικο Daiwa Art Prize 2015. Οι δραστηριότητές του επεκτείνονται και στη μουσική με παραστάσεις στο Royal Opera House Covent Garden και στο Barbican Theatre και μουσικές συνεργασίες με τη Bjork, τον DJ Spooky και τη Βελγική δισκογραφική εταιρία Sub Rosa. Η τρέχουσα ατομική του έκθεση Γιατί Είμαστε Μαζί παρουσιάζεται στο EMΣT.

Την Τρίτη 11 και την Τετάρτη 12 Απριλίου, οι SNF ARTWORKS Fellows από το πεδίο του χορού παρουσίασαν έργα σε εξέλιξη που έχουν δημιουργήσει τον τελευταίο καιρό στο Μ54. Μετά την κάθε παρουσίαση υπήρχε η δυνατότητα προφορικής παρουσίασης του έργου, ανοιχτής συζήτησης και ανατροφοδότησης από το κοινό.

Συμμετείχαν οι Ελιάν Ρουμιέ, Μυρτώ Γράψα, Παγώνα Μπουλμπασάκου, Χριστίνα Ράινχαρτ, Χριστίνα Καραγγιάννη, Γιάννης Τσιγκρής, Βενετσιάνα Καλαμπαλίκη, Ελλάδα Δαμιάνου, Δανάη Βορβίλα, Ελεονώρα Σιαράβα, Κωνσταντίνα Μπάρκουλη.

Ευχαριστούμε πολύ όλους τους Fellows, όλους όσους συνεργαστήκαν για τις παρουσιάσεις και το Μ54 για την φιλοξενία!

Τίτλος ομιλίας: “Γράμμα από την Αμερική (Σκέψεις για μία οικολογική πρακτική)”

Η Lucia Pietroiusti μίλησε για το ρόλο που η τέχνη και ο πολιτισμός μπορούν να διαδραματίσουν στη σημερινή περιβαλλοντική κατάσταση έκτακτης ανάγκης αναλογιζόμενη την πιο πρόσφατη έρευνά της γύρω από πρακτικές κοσμο-δημιουργίας (worlding) και κοσμοπλασίας (worldbuilding) σε σχέση με διαφορετικές πολιτικές και οικολογικές πραγματικότητες.

Η ομιλία της Lucia Pietroiustina αποτελεί το δεύτερο μέρος του προγράμματος “With Earth in Μind”, σε επιμέλεια Δάφνης Δραγώνα

Τι αλλάζει όταν στο επίκεντρο καλλιτεχνικών και επιμελητικών πρακτικών βρίσκεται ο ίδιος ο πλανήτης; Πώς δημιουργούνται έργα, εκθέσεις και εκδηλώσεις με και για τη Γη και τα οικοσυστήματα της; Ποιο ρόλο μπορεί να παίξει η τέχνη στην αντιμετώπιση της κλιματικής κρίσης και τη διεκδίκηση της κλιματικής δικαιοσύνης;

H ενότητα ομιλιών “With Earth in Mind” απαντά στα ερωτήματα αυτά μέσα από τοποθετήσεις προσκεκλημένων που έχουν αφιερώσει το έργο τους σε ζητήματα περιβαλλοντικά με στόχο την πρόκληση όχι μόνο συζητήσεων αλλά και ουσιωδών αλλαγών. Στο προσκήνιο έρχονται προσεγγίσεις συμπεριληπτικές, επιτελεστικές και συχά εικοτολογικές (speculative) που αναφέρονται σε διαφορετικές γεωγραφικές περιοχές, γενιές και είδη. Σημεία εκκίνησης, μελέτης και αναφοράς γίνονται οι σχέσεις ανθρώπων και οικοσυστημάτων δίνοντας σημασία στον εκάστοτε τόπο και κοινότητα καθώς και την τοποθετημένη γνώση. Με παραδείγματα και μεταφορές που σκοπίμως απομακρύνονται από πατριαρχικά, δυτικοκεντρικά και ανθρωποκεντρικά μοντέλα, στόχος είναι οι τοποθετήσεις της ενότητας να φωτίσουν εν τέλει τις δυνατότητες διεκδίκησης και μεταμόρφωσης του μέλλοντος του πλανήτη.

Η Lucia Pietroiusti είναι επιμελήτρια που εργάζεται στη διασταύρωση της τέχνης, της οικολογίας και των συστημάτων, συνήθως εκτός των εκθεσιακών χώρων. Η Pietroiusti είναι η ιδρύτρια του προγράμματος General Ecology στο Serpentine του Λονδίνου, όπου σήμερα είναι στρατηγική σύμβουλος για την οικολογία. Είναι ιδρύτρια του General Ecology στη Serpentine, Λονδίνο, και επιμελήτρια των έργων Sun & Sea (Λιθουανικό περίπτερο, Μπιενάλε Βενετίας 2019), 8η Μπιενάλε Gherdeïna (με τη Filipa Ramos) και The Shape of a Circle in the Mind of a Fish (επίσης με τη Filipa Ramos). Πρόσφατες δημοσιεύσεις περιλαμβάνουν τα More-than-Human (με τους Andrés Jaque και Marina Otero Verzier) και Microhabitable (με τον Fernando García-Dory).

Tίτλος ομιλίας: Τρεις γεωιστορίες

Πώς αντιλαμβανόμαστε τη Γη σε μια περίοδο κρίσης; Ο El Hadi Jazairy από το στούντιο Design Earth μίλησε για την αξιοποίηση της εικοτολογικής (speculative) πρακτικής -όπως αυτή αναπτύσσεται μέσω σχεδίων, μοντέλων και υλικών αντικειμένων- ως τρόπο επανασύνδεσης του κοινού με τη Γη και τις αναπαραστάσεις της. Αναφέρθηκε στη σημασία της κριτικής προσέγγισης στο σχεδιασμό όταν καλούμαστε να ζήσουμε με περιβαλλοντικές εξωτερικότητες, όπως είναι η εξόρυξη πετρελαίου, η εξόρυξη σε μεγάλα βάθη της θάλασσας, η οξίνιση των ωκεανών, η ατμοσφαιρική ρύπανση, τα διαστημικά απόβλητα και άλλα κοινωνικο-οικολογικά ζητήματα. Στην ομιλία του παρουσίασε μοντέλα και συστήματα κατανόησης της Γης – ως terrarium, ως ενυδρείο, και ως πλανητάριο – μέσα από το έργο των Design Earth “Γεωιστορίες: Μια άλλη αρχιτεκτονική για το περιβάλλον”. (Geostories: Another Architecture for the Environment)

Ο El Hadi Jazairy είναι αναπληρωτής καθηγητής Αρχιτεκτονικής και διευθυντής του μεταπτυχιακού προγράμματος αστικού σχεδιασμού στο Πανεπιστήμιο του Μίσιγκαν. Μαζί με τη Rania Ghosn ίδρυσαν το στούντιο DESIGN EARTH. Η έρευνά του διερευνά αισθητικές μορφές περιβαλλοντικής ενασχόλησης που στόχο έχουν την οπτικοποίηση των επιπτώσεων των αστικών συστημάτων στη Γη. Το έργο των DESIGN EARTH βρίσκεται στη μόνιμη συλλογή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης (MoMA) στη Νέα Υόρκη και έχει εκτεθεί διεθνώς σε χώρους όπως η Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας, το Μουσείο Bauhaus στο Dessau, το Μουσείο Times στο Guangzhou, το SFMOMA και το Μουσείο Victoria and Albert στο Λονδίνο. Ο Jazairy είναι συν-συγγραφέας του βιβλίου Geostories: Another Architecture for the Environment (3η έκδοση 2022- 2018), The Planet After Geoengineering (Νέα Υόρκη: Actar 2021) και Geographies of Trash (Νέα Υόρκη: Actar, 2015). Είναι ιδρυτικός εκδότης του New Geographies και αρχισυντάκτης του NG 4: Scales of the Earth (Harvard GSD, 2010).

Η ομιλία του El Hadi Jazairy πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο της σειράς ομιλιών With Earth in Μind, σε επιμέλεια Δάφνης Δραγώνα

Ενότητα ομιλιών With Earth in Mind

Τι αλλάζει όταν στο επίκεντρο καλλιτεχνικών και επιμελητικών πρακτικών βρίσκεται ο ίδιος ο πλανήτης; Πώς δημιουργούνται έργα, εκθέσεις και εκδηλώσεις με και για τη Γη και τα οικοσυστήματα της; Ποιο ρόλο μπορεί να παίξει η τέχνη στην αντιμετώπιση της κλιματικής κρίσης και τη διεκδίκηση της κλιματικής δικαιοσύνης;

H ενότητα ομιλιών With Earth in Mind απαντά στα ερωτήματα αυτά μέσα από τοποθετήσεις προσκεκλημένων που έχουν αφιερώσει το έργο τους σε ζητήματα περιβαλλοντικά με στόχο την πρόκληση όχι μόνο συζητήσεων αλλά και ουσιωδών αλλαγών. Στο προσκήνιο έρχονται προσεγγίσεις συμπεριληπτικές, επιτελεστικές και συχνά εικοτολογικές (speculative) που αναφέρονται σε διαφορετικές γεωγραφικές περιοχές, γενιές και είδη. Σημεία εκκίνησης, μελέτης και αναφοράς γίνονται οι σχέσεις ανθρώπων και οικοσυστημάτων δίνοντας σημασία στον εκάστοτε τόπο και κοινότητα καθώς και την τοποθετημένη γνώση. Με παραδείγματα και μεταφορές που σκοπίμως απομακρύνονται από πατριαρχικά, δυτικοκεντρικά και ανθρωποκεντρικά μοντέλα, στόχος είναι οι τοποθετήσεις της ενότητας να φωτίσουν εν τέλει τις δυνατότητες διεκδίκησης και μεταμόρφωσης του μέλλοντος του πλανήτη.

Την Τρίτη 23 & 30 Μαΐου 14 κινηματογραφιστές και SNF ARTWORKS Fellows του 5ου Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) παρουσίασαν τις ταινίες τους και μίλησαν για το έργο τους σε ανοιχτή συζήτηση που συντόνισε ο συνεργάτης της ARTWORKS και κινηματογραφιστής Μενέλαος Καραμαγγιώλης.

Η εκδήλωση πραγματοποιηθήκε στο Κινηματοθέατρο Ίριδα – Iπποκράτους 15, Αθήνα.

Με πολλή χαρά και ευγνωμοσύνη αποχαιρετήσαμε τους Fellows 2022 με ένα party στο Praxitelous Bar! Ευχαριστούμε όλες και όλους για τον πολύτιμο χρόνο και το απεριόριστο ταλέντο που μοιράστηκαν μαζί μας. Ήταν μια ζωντανή, δημιουργική, εμπνευστική και απολαυστική χρονιά. Είμαστε περήφανοι που βλέπουμε την ARTWORKS κοινότητα να μεγαλώνει και που οι Fellows μας δημιουργούν μακροχρόνιες και πολύτιμες σχέσεις.

Στις επόμενες περιπέτειες 🌞

Φωτογραφίες: Πηνελόπη Γερασίμου

Στον πυρήνα του Προγράμματος είναι η παρουσίαση της πρακτικής των SNF ARTWORKS Fellows με την επίσκεψη στους χώρους εργασίας τους (studio visits) , με στόχο αφενός να γνωρίσουν ο ένας το έργο του άλλου αλλά και να ανταλλάξουν απόψεις και σκέψεις για την εν εξελίξει δουλειά τους και όσα τους απασχολούν.

Κατερίνα Σάρρα, Βασίλη Γαλάνη, Μαρίνα Βελισιώτη, Αθηνά Κουμπαρούλη, Νικόλ Οικονομίδη, Irene Raguisin, Ισμήνη Κινγκ, Μάριο Σταμάτη, Εύα Ανερράψη, Ναταλία Μαντά, Άννα Χουσιάδα, Δανάη Κρίκη, Ειρήνη Τηνιακού ευχαριστούμε για την φιλοξενία και την παρουσίασή σας!

ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΚΑΝΕΙ ΤΗ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΔΥΝΑΤΗ;
ΤΙ ΤΗΝ ΚΑΝΕΙ ΑΔΥΝΑΤΗ;
TΙ ΤΗΝ ΞΑΝΑΚΑΝΕΙ ΔΥΝΑΤΗ;

ΤΟ ΔΥΝΑΤΟ
ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΑΔΥΝΑΤΟ
ΕΙΝΑΙ ΤΟ ΔΥΝΑΤΟ

Αυτή η ταινία είναι αφιερωμένη στους 390 μέχρι σήμερα SNF ARTWORKS Fellows και την κοινότητά μας για την αγάπη, τη δημιουργικότητα, τη γνώση, το πάθος, τον σεβασμό και την εμπιστοσύνη που μοιράζονται μαζί μας 💜

Σκηνοθεσία Δάφνη Χαιρετάκη Κωνσταντίνος Σαμαράς

Συμμετέχουν με σειρά εμφάνισης οι SNF ARTWORKS Fellows:

Βασιλική Λαζαρίδου
Νεριτάν Ζιντζιρία
Αριστείδης Λάππας
Πέτρος Μώρης
Τζάνις Ραφαηλίδου
Μαρία Τσάγκαρη
Κλεονίκη Στάνιτς
με την ηθοποιό Φλομαρία Παπαδάκη
Μαρία Βαρελά
Πάκυ Βλασσοπούλου
Εύα Βασλαματζή
Κοσμάς Νικολάου
Ίρις Τουλιάτου
Δημήτρης Μυτιληναίος – Νεφέλη Αστερίου
Μάρθα Πασακοπούλου
Άγγελος Παπαδόπουλος

Διεύθυνση Παραγωγής Χριστίνα Λεκάκη

Κάμερα Δάφνη Χαιρετάκη

Επεξεργασία εικόνας
ANMAR FILM LAB
Τάσος Θεοδωρόπουλος

Φιλμ Kodak

Ενοικίαση εξοπλισμού
Γιώργος Φρέντζος

Εκτέλεση παραγωγής
Allonsanfàn Films

Hχοληψία
Κωνσταντίνος Σαμαράς

Σχεδιασμός ήχου
AUX
Γιώτης Παρασκευαΐδης

Ενοικίαση κουστουμιών
Το Βεστιάριο

Υπότιτλοι: Νατάσα Σίδερη

Moυσική
Πέτρος Φατής
Αριστείδης Λάππας

Τραγούδι τίτλων τέλους
What you lack (feat. Magic Island)
Johnny Labelle
Album “Cold Fruit”
© Johnny Labelle 2019

.

Είμαστε ευγνώμονες σε όλους και όλες και ευχαριστούμε ιδιαιτέρως τον ιδρυτικό μας δωρητή Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) που στηρίζει αδιαλείπτως την αποστολή μας.

Η ARTWORKS σε συνεργασία με το Γραφείο Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ  διοργανώνει την 2η Εβδομάδα Επαγγελματικής Ανάπτυξης με τίτλο «Επαγγελματικές Προοπτικές» με στόχο να αναδείξει πιθανές επαγγελματικές προοπτικές και κατευθύνσεις μέσα από την χαρτογράφηση του “οικοσυστήματος” της σύγχρονης τέχνης, των δομών και των πρακτικών της. Παράλληλα, βασική επιδίωξη είναι να ενθαρρύνει τη δικτύωση των συμμετεχόντων με επαγγελματίες από τον χώρο του πολιτισμού, καθώς και να διερευνήσει δυνατότητες διατομεακών συνεργασιών.

ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΕΣ ΠΡΟΟΠΤΙΚΕΣ
2η Εβδομάδα Επαγγελματικής Ανάπτυξης
Δευτέρα 2 Οκτωβρίου – Παρασκευή 6 Οκτωβρίου
Αμφιθέατρο Βιβλιοθήκης Α.Σ.Κ.Τ., 11:00-17:00

Η συμμετοχή είναι ελεύθερη και ανοιχτή στους προπτυχιακούς και αποφοίτους των δύο Τμημάτων της Α.Σ.Κ.Τ (Τμήμα Εικαστικών Τεχνών και Τμήμα Ιστορίας και Θεωρίας της Τέχνης).

Περισσότερες πληροφορίες εδώ.

Tην Τετάρτη 22 Νοεμβίου, μαζί με τους Fellows συναντήσαμε τον Γιώργο Σταμπούλη, ιδρυτή της ArtVolt, οποίος παρουσίασε την ταυτότητα και τις δραστηριότητες της εταιρείας. Πρόκειται για μια ψηφιακή πλατφόρμα που βοηθά τους χρήστες στην πλοήγηση στον σύγχρονο κόσμο της τέχνης, περιλαμβάνοντας καλλιτέχνες, εκθέσεις τέχνης, μουσεία, ιδρύματα, γκαλερί και άλλα. Η παρουσίαση πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Αλέξου Φασιανού, όπου η διευθύντρια του μουσείου, Βικτώρια Φασιανού, μας εισήγαγε στην ιστορία και τη φιλοσοφία του νέου μουσείου στο κέντρο της Αθήνας.

Ευχαριστούμε την ArtVolt και το Μουσείο Αλέκου Φασιανού για τη θερμό υποδοχή :)

Περισσότερες πληροφορίες

ArtVolt

Μουσείο Αλέκος Φασιανός

Η ARTWORKS εγκαινίασε μία νέα συνεργασία με το Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Κινηματογράφου της Αθήνας (Athens Avant-Garde Film Festival – AAGFF), που διοργάνσε η Ταινιοθήκη της Ελλάδος, στο πλαίσιο της οποίας προσκάλεσε του SNF ARTWORKS Fellows στο Masterclass και το πρόγραμμα προβολών μίας από τις σημαντικότερες σκηνοθέτιδας του σύγχρονου γερμανικού κινηματογράφου, την Angela Schanelec (7-12 Δεκεμβρίου 2023). Η ρετροσπεκτίβα Το αινιγματικό σινεμά της Angela Schanelec, παρουσία της σκηνοθέτιδας, διοργανώνεται από το Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Κινηματογράφου της Αθήνας (Athens Avant-Garde Film Festival – AAGFF), την Ταινιοθήκη της Ελλάδος και το Goethe-Institut Athen.

To masterclass της Angela Schanelec πραγματοποιήθηκε το Σάββατο 9 Δεκεμβρίου 2023 και ώρα 17:00, στο αμφιθέατρο του Goethe-Institut Athen (Ομήρου 14-16, Αθήνα). Το συντονισμό είχε η σκηνοθέτρια, σεναριογράφος και παραγωγός, Στέλλα Θεοδωράκη.

Οι SNF ARTWORKS Fellows είχαν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν δωρεάν το αφιέρωμα στο έργο της γερμανίδας σκηνοθέτριας; 9 ταινίες μεγάλου μήκους, 1 ταινία μεσαίου μήκους και 3 ταινίες μικρού μήκους παρουσία της καταξιωμένης δημιουργού.

Περισσότερες πληροφορίες εδώ 

Μετά από συλλογική εργασία και δημιουργικές συνεργασίες, είναι έτοιμη η πρώτη έκδοση της ARTWORKS που αποτυπώνει σε ξεχωριστά τεύχη τους 5 κύκλους του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την περίοδο 2018-2023.

Η έκδοση παρουσιάζει τους καλλιτέχνες και επιμελητές που συμμετείχαν σε κάθε κύκλο του Προγράμματος – 390 δημιουργικοί άνθρωποι που δραστηριοποιούνται στα πεδία των εικαστικών τεχνών, της κινούμενης εικόνας, του χορού και της επιμέλειας εικαστικών εκθέσεων –, καθώς και τις δράσεις της ARTWORKS. Παράλληλα, εστιάζοντας και στην προώθηση του κριτικού λόγου για τη σύγχρονη τέχνη, στα τεύχη αυτά περιλαμβάνονται και κείμενα που έγραψαν συνεργάτες του οργανισμού αλλά και επαγγελματίες από τον ευρύτερο χώρο του πολιτισμού. Την επιμέλεια για κάθε τεύχος – με εξαίρεση το πρώτο τεύχος που το επιμελήθηκε η ARTWORKS- ανέλαβαν συμμετέχοντες και συμμετέχουσες από το πεδίο της Επιμέλειας (SNF ARTWORKS Curatorial Fellows) της εκάστοτε χρονιάς.

Τα τεύχη αυτά συμπληρώνουν το ένα το άλλο και στην ολότητά τους στόχο έχουν να αποτυπώσουν ένα μεγάλο μέρος των δημιουργών της σύγχρονης καλλιτεχνικής σκηνής που συμμετείχαν στο Πρόγραμμα, αναδεικνύοντας αφενός το εύρος των αισθητικών και φορμαλιστικών τους κατευθύνσεων και αφετέρου τις ποικίλες θεματικές τους αναζητήσεις, που άλλοτε παρουσιάζουν συγκλίσεις και άλλοτε αποκλίσεις.

Η αρχική ιδέα και βασικός μας στόχος ήταν η έκδοση να λειτουργήσει ως αποτύπωμα της δράσης του οργανισμού, ως ιστορικό τεκμήριο, ως χρήσιμο εργαλείο έρευνας και ως σημείο όπου συναντώνται και συνυπάρχουν δημιουργικά άτομα από διαφορετικά καλλιτεχνικά πεδία.

Ευχαριστούμε τον ιδρυτικό μας δωρητή, το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) που μας εμπιστεύτηκε και μας στηρίζει απρόσκοπτα, καθώς και όλους τους SNF ARTWORKS Fellows και συνεργάτες για την κοινή μας διαδρομή μέχρι σήμερα!

ARTWORKS PUBLICATION LAUNCH @ ROMANTSO | PHOTOS: PINELOPI GERASIMOU

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

ΕΚΔΟΣΕΙΣ: ΑRTWORKS
ΙΔΡΥΤΙΚΟΣ ΔΩΡΗΤΗΣ: ΙΔΡΥΜΑ ΣΤΑΥΡΟΣ ΝΙΑΡΧΟΣ (ΙΣΝ)

ΟΜΑΔΑ ARTWORKS
ΣΥΝΙΔΡΥΤΡΙΕΣ / ΔΙΕΥΘΥΝΤΡΙΕΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ
Μαρίλη Κωνσταντινοπούλου
Δήμητρα Νικολού

ΣΥΝΤΟΝΙΣΤΗΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ
Πάνος Γιαννικόπουλος

ΥΠΕΥΘΥΝΗ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ
Ξαβιέρα Κουβαρά

ΈΚΔΟΣΗ 2018

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Πάνος Γιαννικόπουλος
Μαρίλη Κωνσταντινοπούλου
Δήμητρα Νικολού

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Στάθης Μητρόπουλος

ΈΚΔΟΣΗ 2019

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Εύα Βασλαματζή, Δανάη Γιαννόγλου, Χριστίνα Πετκοπούλου, Μάρη Σπανουδάκη

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Ogust

ΈΚΔΟΣΗ 2020

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Bασιλεία Κάγκα, Κυβέλη Μαυροκορδοπούλου, Ειρήνη Φουντεδάκη

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Typical Organization for standards & order

ΈΚΔΟΣΗ 2021

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Nικόλας Βαμβουκλής, Ιωάννα Γερακίδη, Χριστίνα Τζέκου, Αγγελική Τζωρτζακάκη, Πάνος Φουρτουλάκης

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Alex Brouhard

ΈΚΔΟΣΗ 2022

ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΚΔΟΣΗΣ
Αλεξία Αλεξανδροπούλου, Αριάνα Καλλιγά, Κατερίνα Στάμου, Δέσποινα Τζάνου

ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΕΚΔΟΣΗΣ
Μαΐτα Χατζηιωαννίδου, Loopo Studio

ΕΚΤΥΠΩΣΕΙΣ
Πλέτσας Κ., Κάρδαρη Ζ. Ο.Ε

Κοιτάμε μπροστά κοιτώντας πίσω!

Έχοντας πετύχει τους στόχους που είχαμε θέσει το 2017, αυτή την περίοδο αναστοχαζόμαστε το μέλλον της ARTWORKS. Για να αφουγκραστούμε και να κατανοήσουμε συνολικότερα τον αντίκτυπο που είχαν οι 5 κύκλοι του Προγράμματος Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ), εδώ και μερικούς μήνες βρισκόμαστε σε διαδικασία ενδοσκόπησης και αξιολόγησης, μέσα από διάφορες ασκήσεις που είχαν ολοκληρώθηκαν με ένα εντατικό εργαστήριο.  Με περίπου 30 συμμετέχοντες από όλους τους κύκλους του Προγράμματος και από κάθε καλλιτεχνικό πεδίο, και με ορισμένα μέλη από τις επιτροπές αξιολόγησης, ταξιδέψαμε στη Βαμβακού. Εκεί, επικεντρωθήκαμε στην αξιολόγηση των αποτελεσμάτων του Προγράμματος αλλά και στον προσδιορισμό περιοχών ενδιαφέροντος από τις οποίες αντλήσαμε συμπεράσματα για μελλοντικές δράσεις.  Η διττή προσέγγιση που ακολουθήσαμε αφενός -αξιολόγηση του παρελθόντος και προτεραιοποίηση όσων χρειάζεται να γίνουν στο εγγύς μέλλον-,  αλλά και αφετέρου η συμμετοχή ανθρώπων που έχουν συμμετάσχει και βιώσει το Πρόγραμμα, μας ενέπνευσαν να συνεχίσουμε να υπηρετούμε την αποστολή μας, αλλά και να επανασχεδιάσουμε τον προγραμματισμό μας με τέτοιο τρόπο ώστε να ανταποκριθούμε στις ανάγκες των διαφορετικών καλλιτεχνικών πεδίων, και των εν δυνάμει ωφελούμενών μας.

Είμαστε πάντοτε ευγνώμονες στον ιδρυτικό μας δωρητή, το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την αδιάκοπη στήριξή του στην ARTWORKS. Ευχαριστούμε θερμά την ομάδα της Βαμβακούς για την υπέροχη φιλοξενία, και βεβαίως, όλα τα άτομα που αφιέρωσαν τον χρόνο τους και υπήρξαν πολύ γενναιόδωρα και δοτικά προς εμάς.

Στα επόμενα!