Κατηγορία: Fellows/Grantees

(ΑRTISTS) AGAINST EGO

Η  Νεφέλη Παπαδημούλη συμμετέχει στην ομαδική έκθεση (ΑRTISTS) AGAINST EGO σε επιμέλεια Palette Terre, στο Enterprise Projects.

Κείμενο έκθεσης:

Το να είναι κανείς καλλιτέχνης είναι το να θεωρεί πως ο κόσμος στην παρούσα κατάσταση δεν αρκεί. Είναι το να θεωρεί πως έχει λόγο. Είναι επίσης το να θεωρεί την οπτική του γωνία μια αρχή για να ‘’κοιτάξει’’ τον κόσμο, να τοποθετηθεί ως προς αυτόν. Πιστεύουμε πως αυτές οι θεωρίες πηγάζουν από τη σύλληψη του ‘’εαυτού’’ ως όντος που γνωρίζει ότι σκέφτεται, ενός όντος γεμάτου Εγώ.

Από τον Ντεκάρτ η φιλοσοφία αρχίζει να ασχολείται με το Εγώ. Ο Ντεκάρτ πρώτος το θεωρεί ένα ζήτημα που μπορεί να αποτελέσει τροφή για σκέψη. Έπειτα ο Σαρτρ διαχωρίζει το Ego από το ‘’εγώ [moi]’’. ‘’Το Ego δεν είναι κάτοχος της συνείδησης, είναι αντικείμενό της.’’

Σε πληθώρα θρησκειών και πίστεων το Εγώ θεωρείται περιορισμός, η πίστη ότι γνωρίζουμε ποιοι είμαστε.
Κάθε καλλιτέχνης έχει τη δική του πρακτική. Όλοι προσπαθούν να ζήσουν από την τέχνη τους, όλοι ψάχνουν τον τρόπο να υπάρξουν ως καλλιτέχνες. Για αυτό τον σκοπό όλα επιτρέπονται: θέλουμε να υπάρξουμε, θέλουμε να μιλήσουμε, θέλουμε να ζήσουμε.

Πιστεύουμε πως ο κόσμος της τέχνης επιβάλει στον καλλιτέχνη να ‘’πουλήσει’’ τον εαυτό του σαν κάποιο απίθανο, εντυπωσιακό και αδιαμφησβήτητο άτομο. Αν θέλει να υπάρξει ο καλλιτέχνης πρέπει να κατοχυρώσει το Εγώ του.

Γνωρίζουμε ότι διαθέτουμε Εγώ. Είναι μάλλον ένας από τους λόγους που είμαστε καλλιτέχνες. Αλλά τι να κάνουμε;

Μπορούμε για τη διάρκεια μίας έκθεσης να “χρησιμοποιήσουμε” αυτό το “εγώ” για κάτι άλλο εκτός από την προσωπική επιτυχία; Μπορούμε για τη διάρκεια μιας
έκθεσης να αφήσουμε στην άκρη το πρόσταγμα για επιτυχία και να προτείνουμε κάποιο άλλο μοντέλο σε σχέση με αυτή;

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Camille Blatrix, Bastien Cosson, Anouchka Oler,
Νεφέλη Παπαδημούλη, Αναστασία Παύλου, We Are The Painters

Διάρκεια: 29.09.2018 – 13.10.2018

Οι ARTWORKS fellows Ειρήνη Βιανέλλη και Ζακλίν Λέντζου στις Νύχτες Πρεμιέρας

Οι ARTWORKS Fellows Ειρήνη Βιανέλλη και Ζακλίν Λέντζου συμετέχουν στις Νύχτες Πρεμιέρας, στο Διαγωνιστικό τμήμα των Ελληνικών Μικρών Ιστοριών!

Η Ειρήνη Βιανέλλη παρουσιάζει την ταινία Icebergs την Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου, 18:00, στο Odeon Opera. Το «Icebergs», που βασίζεται στο βιβλίο του Ευθύμη Φιλίππου «Σκηνές», είναι μια υπαρξιακή, μαύρη κωμωδία που αποτελείται από 14 μικρές βινιέτες που καλύπτουν όλο το φάσμα των αισθήσεων, από το γνώριμο μέχρι και το αφηρημένο.

Η Ζακλίν Λέντζου συμμετέχει με την ταινία Έκτορας Μαλό – Η τελευταία μέρα της χρονιάς, τη Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου, 17:15, στο Δαναό 1. Η ταινία ακολουθεί τη Σοφία και το όνειρό της το οποίο δεν λέει σε κανέναν. Ενώ περπατά σε μια έρημο διαπιστώνει πως αρρωσταίνει. Υποκρίνεται πως δεν ενδιαφέρεται και αναρωτιέται αν έχει χάσει την καρδιά της.

Κοσμάς Νικολάου: Choir and Manoeuvre

 

Ο Κοσμάς Νικολάου (ARTWORKS Fellow 2018) παρουσιάζει το Choir and Manoeuvre, στη Villa Bologna, στη Μάλτα. Ο Κοσμάς, είναι ο παραλήπτης του Roberto Cimetta Fund Valletta 2018 Mobility Funding.

Το Choir and Manoeuvre είναι μια ειδική παρέμβαση στους κήπους της Villa Bologna, εμπνευσμένη από την αρχαιολογία και την ιστορία της Μάλτας. Είναι μια συνάντηση με τους genius loci. Το σημείο εκκίνησης της παρέμβασης είναι το ζήτημα των ναών της Μάλτας. Ο καλλιτέχνης εξετάζει τις επιβλητικές δομές και τη σχέση τους με το τοπίο, τον προσανατολισμό τους και τις αινιγματικές τους ευθυγραμμίσεις με τα ουράνια σώματα. Άλλες αναφορές είναι η μεσογειακή χλωρίδα και πανίδα και το αποικιακό παρελθόν του νησιού. Οι εντυπωσιακοί κήποι της Villa Bologna γίνεται χώρος για μια συνάντηση ιστοριών. Οι ήχοι, οι φωνές και οι ιστορίες ενισχύουν τη σχέση μας με την τοποθεσία και προσφέρουν στους επισκέπτες την ευκαιρία να αποτελέσουν μέρος ενός φανταστικού σεναρίου, ανακαλύπτοντας τη μυστική ζωή του κήπου. Η ιστορία γίνεται γνωστή επί τόπου μέσα από μια ξενάγηση σε προσωρινές, φανταστικές δομές.

Το Choir and Manoeuvre είναι μέρος του Transformer, ενός πολύπλευρου, διετούς προγράμματος από το Blitz, Valleta, σε συνεργασία με το Central Saint Martins,University of the Arts, London.

To Transformer υποστηρίζεται από την Πολυετή Επιχορήγηση Υποστήριξης και Συμβούλιο Τεχνών της Μάλτας και αποτελεί μέρος του προγράμματος Valletta 2018 – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης.

Διάρκεια: 08.09.2018-14.10.2018

Ήχος: Μάριος Βίτης
Μηχανικός ήχου: Θωμάς Γουναρόπουλος
Μετάφραση / επιμέλεια κειμένου: Ιωάννα Γερακίδη
Μπροσούρα: Χρυσάνθη Κουμιανάκη
Performer: Mohamed Ali (Dali) Agrebi

 

Volax Blind Date

Οι ARTWORKS Fellows Ορέστης Μαυρουδής και Αλέξης Φιδετζής, συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση Volax Blind Date, στο χωριό Βωλάξ, της Τήνου, σε επιμέλεια Αντώνη Βολανάκη.

Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο του ΚΟΙΝΩΝΩ Tinos Art Gathering 2018, μια συνάντηση καλλιτεχνών, εκπαιδευτικών, ερευνητών, θεωρητικών και επιστημόνων οι οποίοι προσκαλούνται στην Τήνο ώστε να δημιουργήσουν έργο με αφετηρία το ίδιο το νησί.

Μέσα σε μια κοινότητα διαλόγου και συνέργειας, μια ανοιχτή διαδραστική εμπειρία φέρνει σε επαφή πολλαπλά πεδία της τέχνης, της επιστήμης και των νέων μέσων. Συμμετέχοντες, κάτοικοι και επισκέπτες, αλληλεπιδρούν μεταξύ τους, εμπλεκόμενοι με το φυσικό τοπίο και την ιστορία του νησιού με σκοπό την επικοινωνία του έργου τους.

Το Volax Blind Date εστιάζει στην έννοια του ερωτικού κήπου. Ο κήπος σημασιοδοτείται ως ένας ελκυστής, ο οποίος ενσαρκώνει μία ρομαντική διασταύρωση βλεμμάτων και επιθυμιών. Η συνάντηση με ένα έτερο σώμα διασχίζει την ενικότητα του εγώ και ανοίγει πεδία ετεροπροσδιορισμών, έστω και σε μικρές χρονικότητες.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:  Νάντια Καλαρά, Χριστίνα Κατσάρη, Δημήτρης Μαρτίδης, Ορέστης Μαυρουδής, Αλέξης Φιδετζής

Ειδική Μνεία της Κριτικής Επιτροπής στο Φεστιβάλ του Σαράγεβο για την Ειρήνη Βιανέλλη

To stop motion φιλμ Icebergs της ARTWORKS Fellow Ειρήνης Βιανέλλη, φεύγει με ειδική μνεία από το Sarajevo Film Festival!

Το «Icebergs», που βασίζεται στο βιβλίο του Ευθύμη Φιλίππου «Σκηνές», είναι μια υπαρξιακή, μαύρη κωμωδία που αποτελείται από 14 μικρές βινιέτες που καλύπτουν όλο το φάσμα των αισθήσεων, από το γνώριμο μέχρι και το αφηρημένο.

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σαράγεβο είναι ένα σημαντικό κινηματογραφικό φεστιβάλ, αναγνωρισμένο τόσο από τους επαγγελματίες του κινηματογράφου όσο και από το ευρύτερο κοινό. Mε ιδιαίτερη έμφαση στη Νοτιοανατολική Ευρώπη, φέρνει στο διεθνές προσκήνιο ταινίες, και νέα ταλέντα  από την περιοχή.

 

O Μανώλης Μαυρής φεύγει από το Alpinale Kurzfilmfestival με το βραβείο καλύτερης ταινίας

Ο Μανώλης Μαυρής (ARTWORKS Fellow 2018) κέρδισε το βραβείο καλύτερης ταινίας στο Alpinale Kurzfilmfestival στην Αυστρία με την ταινία του Maneki Neko.

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Alpinale που ιδρύθηκε το 1985 πραγματοποιείται κάθε Αύγουστο στο Nenzing του Vorarlberg. Έχει σχεδιαστεί ώστε να λειτουργεί ως πλατφόρμα για νέους κινηματογραφιστές που μπορούν να παρουσιάσουν το έργο τους και να διεξάγουν ανοιχτό διάλογο με ένα διεθνές κοινό.

 

 

 

Η Ζακλίν Λέντζου στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Σύρου

Η Ζακλίν Λέντζου συμμετέχει στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Σύρου (SIFF) με την ταινία της «Hiwa» και η ARTWORKS θα είναι εκεί!

Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Σύρου (SIFF) ιδρύθηκε το 2013 και προβάλλει μια ευρεία γκάμα κινηματογραφικών ειδών σε παραδοσιακούς και αναδιαμορφωμένους χώρους του νησιού.  Αποκλειστικός δωρητής είναι το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, ενώ η υλοποίηση του Φεστιβάλ βασίζεται στην συνεργασία της διοργάνωσης με τοπικούς και διεθνείς φορείς (Δήμος Σύρου – Ερμούπολης, Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου,  Γαλλικό Ινστιτούτο Αθηνών κ.ά.).

Το θέμα της φετινής διοργάνωσης  Is It Real? μας προσκαλεί σε μια εξερεύνηση της κατασκευής της πραγματικότητας σε όλα τα πεδία του κινηματογράφου.

Digital Futures: EVA London 2018

Η Κυριακή Γονή (ARTWORKS Fellow 2018), θα παρουσιάσει τα έργα της Aegean Datahaven και eternal_u.inc στην πλατφόρμα Digital Futures που διοργανώνει το Victoria and Albert Museum σε συνεργασία με το Eva London, στο Λονδίνο, 09.07.2018-12.07.2018.

Το Digital Futures είναι μια ανοιχτή πλατφόρμα για την προβολή και συζήτηση έργων από ερευνητές, καλλιτέχνες, σχεδιαστές, εταιρείες και άλλους επαγγελματίες που ασχολούνται με την τέχνη, την τεχνολογία, το σχεδιασμό, την επιστήμη και τις προεκτάσεις τους. Είναι επίσης μια εκδήλωση δικτύωσης, που συγκεντρώνει ανθρώπους από διαφορετικά υπόβαθρα και κλάδους με σκοπό τη δημιουργία μελλοντικών συνεργασιών.

Do not Iron

Οι ARTWORKS Fellows Γιάννης Κολιόπουλος και Πάολα Παλαβίδη (ως Hypercomf), συμμετέχουν στην έκδοση με τίτλο Do not Iron, που είναι αφιερωμένη σε ενδύματα από καλλιτέχνες και καλλιτεχνικές ομάδες, με φωτογραφίες από τον Reto Schmid.

Στην έκδοση προβάλλονται τα έργα των καλλιτεχνών: Niki de Saint Phalle, Marcel Duchamp, Saelia Aparicio, Eric Winkler, Lucile Littot, Matthieu Haberard, Real Madrid, Antoine Donzeaud, Sam Henty, Bianca Bondi, Antoine Grulier, UraraTsuchiya, Eric Giraudet de Boudemange, Anna Lucia Nissen, Sara Naim, Hypercomf, Jade Fourès-Varnier et Vincent de Hoÿm, Orfeo Tagiuri, Gaia Vincensini, Deborah Bowmann, Paloma Proudfoot, Lili Reynaud Dewar, Martin Margiela, César, Liz Craft for Sundogs, Anne Speier for Sundogs, Mathis Altmann for Sundogs

Η παρουσίαση της έκδοσης θα γίνει στις 06.07.2018.

ΑΣΤΕΡΙΣΜΟΙ ΣΤΟ ΧΩΜΑ

Οι ARTWORKS Fellows 2018, Μαλβίνα Παναγιωτίδη, Βασίλης Παπαγεωργίου και Γιάννης Κολιόπουλος – Πάολα Παλαβίδη (ως Hypercomf), συμμετέχουν στην έκθεση Αστερισμοί στο χώμα, στο Κτίριο Αρχαιολογικής Συλλογής Κουφονησίου, 20.06.2018 – 02.09.2018.

Με επίκεντρο το αρχαιολογικό φορτίο του συμπλέγματος των μικρών Κυκλάδων, των Κουφονησίων και της Κέρου –άγονη γη και ταυτόχρονα εύφορος αρχαιολογικά τόπος–, η έκθεση αναπτύσσεται επιμελητικά με κέντρο αναφοράς το ‘αρχαιολογικό εύρημα’ και τη θέση του στο εκάστοτε παρόν.

Τι συμβαίνει όταν τα αντικείμενα ενός πολιτισμού μετατρέπονται σε ‘ευρήματα’, εμφανίζονται ως αποσπάσματα και πώς καθορίζεται η προσπάθεια του αρχαιολόγου να συνθέσει εκ νέου μία εικόνα;

Ποια θα είναι η θέση της σημερινής ‘αρχαιότητας’ στο μέλλον; Μέσω ποιας διαδρομής μεταφράζονται τα ευρήματα του παρελθόντος από ακαθόριστα θραύσματα ύλης σε αναγνωρίσιμα αντικείμενα και πώς επηρεάζει η ερμηνεία του αρχαιολόγου τη ματιά του θεατή;

Στην έκθεση Αστερισμοί στο χώμα παρουσιάζονται έργα εικαστικά, γλυπτά, μικρές εγκαταστάσεις, ηχητικά, από εννέα καλλιτέχνες, Βαγγέλης Βλάχος, Hypercomf, Θάλεια Ιωαννίδου, Κωνσταντίνος Κωτσής, Theo Michael, Μαλβίνα Παναγιωτίδη, Βασίλης Παπαγεωργίου, Κώστας Ρουσσάκης και Κώστας Σαχπάζης.

Το αρχαιολογικό περιβάλλον της περιοχής λειτουργεί ως κίνητρο εικαστικής δημιουργίας για δύο νέες αναθέσεις έργων από τον ΝΕΟΝ στους καλλιτέχνες Μαλβίνα Παναγιωτίδη και Κώστα Ρουσσάκη. Ταυτόχρονα, η έκθεση στρέφεται στον εξωτερικό χώρο των Κουφονησίων προσκαλώντας τους επισκέπτες να περιηγηθούν και να αναζητήσουν σημεία αρχαιολογικού ενδιαφέροντος.

Επιμέλεια: Ειρήνη Καλλιγά, Φάνης Καφαντάρης

Συντονισμός έκθεσης για την Εφορεία Αρχαιοτήτων Κυκλάδων: Στέφανος Κεραμίδας

Turtle Soup

Ο Πάνος Προφήτης (ARTWORKS Fellow 2018) μαζί με την Δέσποινα Χαριτωνίδη παρουσιάζουν την έκθεση Turtle Soup, σε επιμέλεια  της Chiara Pietropaoli, στην Ex Dogana Galleria, στη Ρώμη, ως τις 15.07.2018.

Στην έκθεση Turtle Soup, η Δέσποινα Χαριτωνίδη και ο Πάνος Προφήτης  παρουσιάζουν μια σειρά εγκαταστάσεων και γλυπτικών έργων που επικεντρώνονται στην ευθραυστότητα του σώματος και της ύλης. Η έκθεση άνοιξε με μια performance που είχε ως σημείο εκκίνησης αναφορές που συνδέονται με το θάνατο του Αισχύλου, αναμεμειγμένες με στοιχεία μεσογειακών τελετουργικών όπως το παραδοσιακό σπάσιμο πιάτων στην Ελλάδα ή τον χορό των σπαθιών στην αρχαία Καππαδοκία. Τόσο η έκθεση όσο και η performance είναι μια συγχώνευση σύγχρονων αναφορών και αρχαϊκών συμβόλων που απεικονίζουν, μεταξύ άλλων, τελετουργίες μετάβασης, διαφορετικές εννοιολογήσεις ειρωνείας, τη ρευστότητα και την ευαλωτότητα.

Καλλιτέχνες: Δέσποινα Χαριτωνίδη, Πάνος Προφήτης
Χορευτές: Bianca Rainieri, Giulia Avino
Συνθέτης μουσικής: Enzo Pietropaoli

 

[α]γνωστοι προορισμοί – Κεφάλαιο ΙΙ: Κέλυφος / Η πολιτική της ύπαρξης

Οι Fellows της ARTWORKS, Γιώργος Παλαμάρης και Παύλος Τσάκωνας, συμμετέχουν στην ομαδική έκθεση Κέλυφος / Η πολιτική της ύπαρξης, στο 15ο Λύκειο Κυψέλης σε επιμέλεια του δρ Κώστα Πράπογλου.

Με αφετηρία το πρώτο κεφάλαιο της έκθεσης [α]γνωστοι προορισμοί, που πραγματοποιήθηκε στην πρώην οικία Ζαρίφη του 1924 στην Κυψέλη (Σεπτέμβριος – Οκτώβριος 2017), ο επιμελητής δρ Κώστας Πράπογλου ενεργοποιεί με το δεύτερο κεφάλαιο της έκθεσης ένα από τα σημαντικότερα ιστορικά κτήρια της περιοχής, που η πορεία του χαράκτηκε παράλληλα με αυτήν των γειτονικών της οικοδομημάτων, μεταξύ των οποίων και η οικία Ζαρίφη.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Κατερίνα Αποστολίδου, Αικατερίνη Γεγησιάν, Κλειώ Γκιζελή, Απόλλωνας Γλύκας, Μπέττυ Ζέρβα, Ελένη Ζούνη, Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Γιάννης Κονταράτος, Ελένη Λύρα, Δέσποινα Μεϊμάρογλου, Γιώργος Χ. Παλαμάρης, Ρένα Παπασπύρου, Ανδρέας Σάββα, Δημήτρης Σκουρογιάννης, Μαριάννα Στραπατσάκη, Ράνια Σχορετσανίτη, Νίκος Τρανός, Παύλος Τσάκωνας, Μαρία Ανδρομάχη Χατζηνικολάου, Ευάγγελος Χατζής, Μαίρη Χρηστέα

Διάρκεια έκθεσης:  26.06.2018 – 24.07.2018.

Icebergs: Edinburgh International Film Festival

Η Ειρήνη Βιανέλλη (ARTWORKS Fellow 2018), συμμετέχει στο Edinburgh International Film Festival με τη μικρού μήκους animation ταινία Icebergs.

Η ταινία είναι μια υπαρξιακή μαύρη κωμωδία που αποτελείται από 14 μικρού μήκους βινιέτες που κινούνται από το βαρετό μέχρι το παράλογο. Το σενάριο της ταινίας είναι βασισμένο στο βιβλίο «Σκηνές» του πολυβραβευμένου Ευθύμη Φιλίππου.

Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Εδιμβούργου,  ιδρύθηκε το 1947 και είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο για την ανακάλυψη και την προώθηση σημαντικών νέων σκηνοθετών.

An exercise on Values

Συμμετοχή του Ιωάννη Κολιόπουλου και  του Βασίλη Παπαγεωργίου (ARTWORKS Fellows 2018) στην ομαδική έκθεση An exercise on Values στο Haus N Athens, σε επιμέλεια Αλέξιου Παπαζαχαρία.

Κείμενο της έκθεσης:

Dear,

an exercise on values sounds very appropriate. Somehow it sounds nice, it is vague enough and equally precise, seductive but not flattering. Here is what an exercise on values consists of: two oil paintings negotiating nothing through completely different approaches, a common ancestor, a photo taken in a laundry service, empty bottles of alcohol (drinks), a couple of material gestures, some bread, car related stuff, a water sprinkler playing drums, three guillotines, something created to bring joy to everyday life, an homage to Asger Jorn, an image of a large truck or a large image of a truck, some hands pointing out the difference, watercolors, tree trunks and knives, colored photograms, a quotation, a bucket with water, a brain, a heart and a spinal cord, a curtain, a photograph of a person checking a book, a handful of silver neck chains, an image and a mirror image.

Kind regards

Alexios Papazacharias

Συμμετέχουν: Ευγενία Αποστόλου, Μαρία Πολυζοίδου, Νάνα Σαχίνη, Νατάσα Παπαδοπούλου, Αμαλία Βεκρή, Κώστας Σαχπάζης, Ιωάννης Κολιόπουλος, Βασίλης Παπαγεωργίου, Albert Mayr, Ελένη Καμμά, Άγγελος Παπαδημητρίου, Πάυλος Νικολακόπουλος, Antonín Jirát, Αντώνης Πίττας, Θανάσης Τότσικας, Aleksandra Vajd, Μαρία Παπαδημητρίου, Jiří Kovanda, Peter Kogler, Αλέξης Ακριθάκης, Jiří Thýn, Αλέξιος Παπαζαχαρίας, Γιώργος Σαπουντζής

Homo sportivus

Οι ARTWORKS Fellows 2018, Αλέξης Φιδετζής και Γιάννης Δελαγραμμάτικας – Φωτεινή Παλπάνα (ως μέλη των Campus Novel), συμμετέχουν στην έκθεση Homo Sportivus σε επιμέλεια Κωνσταντίνου Αργιανά, που θα πραγματοποιηθεί στο Σπίτι της Κύπρου 28.06.2018-27.07.2018.

Απόσπασμα από το κείμενο της έκθεσης:

Ο αθλητισμός, στη σύγχρονή του εκδοχή, αποτελεί αδιαμφισβήτητα ένα επιφαινόμενο της νεωτερικότητας. Η παρούσα έκθεση καταπιάνεται με μια σειρά από ζητήματα που συνδέονται με το αθλητικό θέαμα, τα αθλητικά υποκείμενα και αντικείμενα, καθώς και τους χώρους που τα περιβάλλουν. Οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες διερευνούν, μεταξύ άλλων, τις πολιτικές χρήσεις του αθλητισμού, τον αθλητισμό ως χώρο ηρωοποίησης, την υπέρμετρη λατρεία του υγιούς και γυμνασμένου σώματος την εποχή της παγκοσμιοποίησης, καθώς και τον ρόλο του γηπέδου και της κερκίδας, ως τόπων διαμόρφωσης εθνικών, πολιτικών, έμφυλων και άλλων αναφορών.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Μαριλένα Αλιγιζάκη, Γιάννης Αντωνίου, Δημήτρης Αντωνίτσης, Γιάννης Βασταρδής, Βασιλης Βλασταράς, Γιάννης Θεοδωρόπουλος, Γεωργία Κοτρέτσος, Χρίστος Μιχαηλίδης, Νίκος Παπαδημητρίου, Πάνος Σκλαβενίτης, Θεόδωρος Σταματογιάννης, Αλέξης Φιδετζής, Νίκος Χαραλαμπίδης, Γιούλα Χατζηγεωργίου, Διονύσης Χριστοφιλογιάννης, Campus Novel, Versaweiss, Theo-Mass Lexileictous και Poka Yio.

 

That’s IT!

Ο Ορέστης Μαυρουδής (ARTWORKS Fellow 2018) συμμετέχει στην ομαδική έκθεση That’s IT!  στο MAMbo – Museo d’Arte Moderna di Bologna, 22.06.2018–11.11.2018.

Το That’s IT! είναι μια ομαδική έκθεση σε επιμέλεια Lorenzo Balbi, που προβάλλει έργα 56 καλλιτεχνών και καλλιτεχνικών ομάδων που έχουν γεννηθεί από το 1980 και μετά. Περιλαμβάνει νέες παραγωγές και επειχειρεί να χαρτογραφήσει τις πρόσφατες εξελίξεις στις εικαστικές τέχνες στην Ιταλία.

ART ATHINA 2018

H Art Athina αποτελεί μια από τις παλαιότερες φουάρ της Ευρώπης, με αδιάλειπτη και συνεπή παρουσία από το 1993. Η φετινή φουαρ φιλοξενείται για πρώτη φορά στο Ωδείο Αθηνών από τις 21.06.2018 έως τις 24.06.2018 όπου θα παρουσιαστούν και έργα των ARTWORKS Fellows:

– οι Πάκυ Βλασοπούλου, Κοσμάς Νικολάου και Χρυσάνθη Κουμιανάκη συμμετέχουν  ως 3137 με το νέο τους project GABRIELA, ένα νεοσύστατο ίδρυμα το οποίο θα εγκαινιάσουν στο άνοιγμα της Αrt Athina

– οι Δήμητρα Δημοπούλου και Μανώλης Δασκαλάκης-Λεμός θα παρουσιάσουν έργα της ΜΑRITIME SERAPIS CORPORATION

– οι Hypercomf (Ιωάννης Κολιόπουλος, και Πάολα Παλαβίδη) με την πρώτη προβολή του έργου Buttered Daylight.

– ο Βασίλης Παπαγεωργίου ως μέλος των Enterprise Projects

– η Βάλια Παπαστάμου και η Κατερίνα Κότσαλα σε ομαδική παρουσίαση του Κέντρου Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα.

– η Ράνια Μπέλλου στο περίπτερο της γκαλερί Kalfayan

-Η Στεφανία Στρούζα στο περίπτερο της γκαλερί a.antonopoulou.art

– Ο Ιάσονας Μέγκουλας (Cacao Rocks) στο περίπτερο της γκαλερί Alibi

Η πρώτη Art Athina με υπότιτλο Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης είχε ως κεντρικό πυρήνα 18 ελληνικές γκαλερί. Στις διοργανώσεις που ακολούθησαν, ο κορμός της Art Athina εμπλουτίστηκε από τοπικές και διεθνείς συμμετοχές με έμφαση στην προβολή άλλων τοπικών εικαστικών σκηνών και σε εκπαιδευτικά προγράμματα.

Μαλβίνα Παναγιωτίδη: It Was Evening All Afternoon

Η Μαλβίνα Παναγιωτίδη (ARTWORKS Fellow 2018) παρουσιάζει τη δουλειά της σε μια μονοήμερη έκθεση με τίτλο It Was Evening All Afternoon στις 16.06.2018. Η έκθεση θα λειτουργήσει από τις 19:30 μέχρι τις 01:30 μετά τα μεσάνυχτα.

Απόσπασμα από το κείμενο της έκθεσης:

The invitation to an intentional Hide N’ Show Decleration suggests a ‘single-day’ show by artists and architects; a moral imperative to do with the meeting place of the artwork presented; a direct experience; works of art that tell you what is happening at the moment, the moment you see it. The single day show form deals not with duration but with time , it emphasizes the momentousness of the moment in artist’s life; one moment is called HIDE, next moment is called SHOW; one moment ‘these things never happened but are always’, next moment ‘these things happen but never were’. Now we need to invent reality . Either way, anyway, it is always about now, both the now in which it is being created and the now it is being seen.

 

SideEffects 5.0 x Galerie SOON

Ο Φώτης Σαγώνας (ARTWORKS Fellow 2018) παρουσιάζει τη δουλειά του στη Βασιλεία στην pop up ομαδική έκθεση SideEffects 5.0 σε συνεργασία με την Galerie SOON κατά τη διάρκεια της Art Basel.

Συμμετέχοντες καλλιτέχνες: Liliane Freiermuth, Wojtek Klimek, Naoki Fuku Remo Lienhard / WES 21, Kostas Maros, Pierre-Alain Münger, Fotis Sagonas, Serge Nyfeler, Bruno Streich Vermibus, VinZ feel free, Maja Hürst / TIKA

Διάρκεια έκθεσης: 12.06.2018 – 16.06.2018

Moscow Biennale for Young Art 2018

Οι ARTWORKS Fellows 2018, Βασίλης Παπαγεωργίου και Αναστάσης Στρατάκης, συμμετέχουν στην 6η Moscow International Biennale for Young Art.

Η Moscow International Biennale for Young Art πραγματοποιείται για έκτη φορά  με τίτλο Abracadabra. Πρόκειται για μία από τις μεγαλύτερες και πιο φιλόδοξες εκθέσεις σύγχρονης τέχνης στη Ρωσία που έχει στόχο να προβάλει τη δουλειά ανερχόμενων καλλιτεχνών και να ενθαρρύνει δημιουργικές πρωτοβουλίες νέων καλλιτεχνών και επιμελητών, ώστε να δημιουργηθούν οι κατάλληλες προϋποθέσεις για τη δημόσια έκφραση και, ως εκ τούτου, να αναπτυχθεί η σύγχρονη κοινότητα τέχνης.

Απόσπασμα από το κείμενο της έκθεσης:

The biennial’s main project, ‘Abracadabra,’ will be dedicated to the pressure to perform of contemporary life, in which the boundaries between what is private, professional and public have been completely blurred. The title refers to the archaic incantation ‘Abracadabra’ as well as to the homonymous disco song by the Steve Miller Band, popular in the 80s. The metaphor of the dance floor will be a red thread and framework to investigate the relationship between independent agency, pleasure and commitment. This is why, when choosing the artists, I aim to give preference to those who work with performative practices, moving images and sound”.

Διάρκεια έκθεσης:  08.06.2018 – 31.07.2018