Holding Ground

Τα project spaces που συμμετέχουν στη φετινή διοργάνωση της Art Athina αντιπροσωπεύουν ένα ετερογενές πεδίο ανεξάρτητων εκθεσιακών χώρων, artist-run πρωτοβουλιών, επιμελητικών και ερευνητικών πλατφορμών, προγραμμάτων φιλοξενίας και δομών υποστήριξης καλλιτεχνών. Οι ARCH Athens, Art Projects Group, ARTWORKS, Space 52, The Paddocks, Thermia Project, Tilt Platform και Upper Ankyle κινούνται ανάμεσα σε αυτές τις διαφορετικές οργανωτικές και προγραμματικές μορφές. Αυτό που έχει σημασία παρά την ετερογένειά τους, είναι η θέση που καταλαμβάνουν στην οικολογία της τοπικής καλλιτεχνικής σκηνής, κοντά στην καλλιτεχνική εργασία και στις διαδικασίες μέσα από τις οποίες η καλλιτεχνική πρακτική αποκτά συνομιλητές, πόρους, πλαίσιο και δημόσια παρουσία.

Holding ground σημαίνει εδώ ακριβώς τη συγκρότηση αυτού του ζωτικού χώρου γύρω από την πρακτική. Η μικρότερη κλίμακα και η οργανωτική ευελιξία μπορούν να υποστηρίξουν διαφορετικές φάσεις μιας δημιουργικής πορείας, να συνδέσουν καλλιτέχνες με τεχνική και επιμελητική γνώση, να ενεργοποιήσουν συνεργασίες και να επιτρέψουν στην έρευνα να κινηθεί ανάμεσα σε διαφορετικά πεδία. Οι ανεξάρτητοι χώροι δύνανται να λειτουργήσουν ως καταλύτες· συμπυκνώνουν σχέσεις και πόρους γύρω από την καλλιτεχνική εργασία και διευρύνουν τις πιθανές διαδρομές ενός έργου. Η δραστηριότητά τους καθορίζεται τόσο από υλικούς όσο και από οικονομικούς παράγοντες. Θεσμική και ιδιωτική υποστήριξη, εμπορικές δράσεις, ίδια μέσα και συχνά επένδυση προσωπικής εργασίας συνθέτουν μικτές οικονομίες όπου η ευελιξία αποτελεί προϋπόθεση για βιωσιμότητα. Επιπλέον, για ορισμένα από αυτά τα εγχειρήματα, η μετατόπιση από το κέντρο προσθέτει μια κρίσιμη διάσταση. Νησιά, μικρότερες πόλεις και αγροτικές περιοχές μπορούν να λειτουργήσουν ως ενεργοί τόποι παραγωγής, φέρνοντας την καλλιτεχνική έρευνα σε επαφή με άλλες χρονικότητες, τοπικές γνώσεις, παραγωγικές πρακτικές και κοινωνικές σχέσεις. 

Η παρουσία των ανεξάρτητων χώρων στην Art Athina φέρνει στο ίδιο πεδίο διαφορετικές οικονομίες και τρόπους απόδοσης αξίας. Η αγορά, η θεσμική αναγνώριση, η φιλοξενία, η εκπαίδευση και η κοινωνική ανταλλαγή συναντώνται ως αλληλένδετες διαστάσεις μιας καλλιτεχνικής σκηνής. Το Holding Ground αφορά τελικά αυτή την πυκνότητα σχέσεων και υποδομών, την ικανότητα μιας σκηνής να συντηρεί διαφορετικές κλίμακες και γεωγραφίες εργασίας, να επιτρέπει την κυκλοφορία γνώσης και πόρων και να δημιουργεί έδαφος για πρακτικές που βρίσκονται σε συνεχή εξέλιξη.

Επιμέλεια: ARTWORKS

Art Athina 2026 | Project Spaces
ARTWORKS Booth P7

Για την Art Athina 2026, η ARTWORKS παρουσιάζει έργα της Ελένης Μπαγάκη, της Όλγας Βλάσση, της Αναστασίας Παύλου και της Νεφέλης Παπαδημούλη. Η παρουσίαση συγκεντρώνει διαφορετικές γενιές και καλλιτεχνικές προσεγγίσεις, εξετάζοντας ζητήματα γυναικείας ταυτότητας, υποκειμενικότητας και αναπαράστασης, καθώς και τους τρόπους με τους οποίους το προσωπικό βίωμα διαπλέκεται με κοινωνικές προσδοκίες, καθιερωμένες εικόνες και την επιθυμία.

Ένα σώμα που διακρίνεται από πίσω, μια φευγαλέα χειρονομία, μια μορφή που χάνεται μέσα στα διαφορετικά επίπεδα. Σε ένα κεραμικό αγγείο, ανατομικές αναφορές συναντούν ζωόμορφα στοιχεία, ενώ στον καμβά τα όρια ανάμεσα στην αναγνωρίσιμη μορφή και την αφαίρεση γίνονται δυσδιάκριτα. Το οικείο αποκτά έναν αινιγματικό χαρακτήρα, καθώς οι μορφές άλλοτε εμφανίζονται αποσπασματικά και άλλοτε υποχωρούν, αφήνοντας ίχνη της παρουσίας τους. Η απόκρυψη, η έκθεση και η μεταμόρφωση λειτουργούν ως τρόποι διαχείρισης της εικόνας του εαυτού, διατηρώντας ανοιχτή τη σχέση ανάμεσα σε όσα επιλέγουμε να φανερώσουμε και σε όσα παραμένουν απροσπέλαστα.

Ποιος κοιτάζει, ποιος γίνεται αντικείμενο του βλέμματος και ποιος ορίζει τους όρους αυτής της συνάντησης; Το ερώτημα διατρέχει την παρουσίαση, συνδέοντας την επιθυμία με την αυτενέργεια και τον αυτοπροσδιορισμό. Μέσα από τις διαφορετικές εικαστικές τους γλώσσες, τα έργα διερευνούν τη σχέση ανάμεσα στην ιδιωτική εμπειρία και τη δημόσια εικόνα, αλλά και τη δυνατότητα να αμφισβητήσουμε τους καθιερωμένους τρόπους με τους οποίους αντιλαμβανόμαστε και αναπαριστούμε τον εαυτό μας.

Η συμμετοχή της ARTWORKS στην Art Athina εντάσσεται στη διαρκή προσπάθειά της να δημιουργεί ευκαιρίες για τους SNF Fellows, τους Grantees και τους καλλιτέχνες που συνδέονται με το ευρύτερο πρόγραμμά της, αναζητώντας παράλληλα τρόπους για τη μακροπρόθεσμη υποστήριξη της καλλιτεχνικής τους πρακτικής.

Πέρα από την παρουσίαση μεμονωμένων έργων, η συμμετοχή μας στην Art Athina αναδεικνύει τη σημασία της ανάπτυξης σχέσεων με ανεξάρτητες πρωτοβουλίες, αυτοοργανωμένους καλλιτεχνικούς φορείς και μη κερδοσκοπικούς χώρους με τους οποίους μοιραζόμαστε κοινούς στόχους και επιδιώξεις. Σε ένα πολιτιστικό τοπίο που χαρακτηρίζεται από ολοένα μεγαλύτερη επισφάλεια, οι σχέσεις αυτές είναι ουσιαστικές για τη βιωσιμότητα της καλλιτεχνικής παραγωγής και των υποδομών που τη στηρίζουν. Η παρουσία μας στην Art Athina αποτελεί επίσης ευκαιρία να ενισχύσουμε αυτή τη συλλογική προσπάθεια, να μοιραστούμε πόρους, να καλλιεργήσουμε νέες συνεργασίες και να συνεχίσουμε να διαμορφώνουμε τις συνθήκες που επιτρέπουν στις καλλιτεχνικές πρακτικές να αναπτύσσονται και να έχουν διάρκεια.

Ανοιχτή Συζήτηση| Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα Art Athina 2026
13 Νοεμβρίου, 2026

Με αφετηρία το Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα Art Athina × ARTWORKS, το οποίο διερεύνησε τις επαγγελματικές συνθήκες και τις προκλήσεις της δραστηριοποίησης στον χώρο της σύγχρονης τέχνης μέσα από επισκέψεις σε γκαλερί, καλλιτεχνικούς οργανισμούς και εργαστήρια καλλιτεχνών, η ARTWORKS διοργανώνει μια ανοιχτή συζήτηση που εστιάζει στη μετάβαση από την καλλιτεχνική εκπαίδευση στην επαγγελματική πρακτική.

Μέσα από τις εμπειρίες δύο φοιτητριών που συμμετείχαν στο πρόγραμμα, της Αριάδνης Καρκεμπετσάκη και της Μαρίας Ρουσσώ, η συζήτηση θα αναπτυχθεί γύρω από τέσσερις βασικούς θεματικούς άξονες: τη μετάβαση από την καλλιτεχνική εκπαίδευση στην επαγγελματική πρακτική, την πλοήγηση στη σύγχρονη καλλιτεχνική σκηνή, τις ανάγκες και τις συνθήκες της καλλιτεχνικής δημιουργίας, καθώς και τον ρόλο των θεσμών και των εκπαιδευτικών πρωτοβουλιών.

Η συζήτηση θα αναδείξει τη σημασία της απόκτησης γνώσεων μέσα από την άμεση εμπειρία και την ανταλλαγή, καθώς και τον ρόλο που μπορούν να διαδραματίσουν οι ουσιαστικές διασυνδέσεις και οι δομές υποστήριξης στη διαμόρφωση και τη βιώσιμη εξέλιξη της επαγγελματικής πορείας των νέων δημιουργών στον χώρο της σύγχρονης τέχνης.